Fusión Judá - Chile - Música fusión latinoamericana

Proximo Concierto de Fusión Judá en Ciclo de Jazz y Blues

2012-01-18T15:46:00.001-08:00

Fusión Judá vuelve a los escenarios con concierto a beneficio

2011-08-22T06:05:00.000-07:00

Con la presentación de dos nuevos temas la banda vuelve a los escenarios luego de un descanso necesario. El sabado 20 de Agosto se realizó un concierto a beneficio de la comunidad cristiana CEFA en la Comuna de Puente Alto. Pronto vendran nuevas presentaciones.

2011-08-20T06:25:00.000-07:00

Concentrados en un largo periodo de ensayo y descanso. Fusión Judá tiene agendada una serie de conciertos para el segundo semestre de este año. Pronoto mas noticias

A 10 años de su fundación descarga el primer trabajo de Fusión Judá

2010-07-03T19:35:00.000-07:00

Con 10 años de vida, transcurridos A PASO FIRME, Fusión Judá pone a disposición de los cibernautas su primer trabajo grabado completamente en vivo, en un concierto desde Sala Master de Radio Universidad de Chile en el año 2007. Bájalo desde aquí

Fusión Judá en SAN JOAQUIN SOLIDARIO SIEMPRE

2010-03-09T11:55:00.000-08:00

El Sábado 6 de Marzo de realizó el evento “SAN JOAQUIN SOLIDARIO SIEMPRE”, organizado por la Municipalidad de San Joaquín y la Corporación Cultural con el fin de recaudar donaciones para los damnificados producto del terremoto que azotó al país a fines de Febrero. En el lugar se desarrollaron diversas actividades artísticas y recreativas. Por su parte, La Brigada Ramona Parra, pintó un Mural en Conmemoración del Día de la Mujer mientras que en el escenario ubicado frente al Centro Cívico se presentaban músicos y agrupaciones de San Joaquín, entre ellos Samuel Ethi, Millantú, Tierra Sagrada, Fusión Judá, Legua York, Sol y Lluvia, entre otros.

Fusión Judá junto a Quilapayún en VERANOFEST 2010

2010-01-21T08:11:00.000-08:00

En el VeranoFest 2010, San Joaquín se llenó de Música y Baile Escrito por Andrea Benavides

En su primera versión contó con una gran concurrencia de los vecinos de San Joaquín y sus alrededores. El VERANOFEST 2010 fue una gran fiesta, en la cual se recopilaron muchos útiles para los niños gracias a una adhesión y también fue la ocasión para homenajear a cada una de las bandas que tienen una relación muy cercana con “San Joaquín”, en representación del Muncipio, su Alcalde Sergio Echeverría y la Corporación Cultural, recibieron estímulos de la mano de la Concejala Nelly Santander.

“Fusión Judá” fueron los primeros en entrar en escena, ellos se encuentran celebrando una década de existencia y lo quisieron hacer acá en la comuna que los vio nacer. Luego se presentó .... Ver más Ver fotos

Veranofest 2010 fue una fiesta

Cultura San Joaquín

Con gran entusiasmo y participación se realizó la primera versión de este festival musical veraniego el sábado 30 de enero en el Parque La Castrina congregando a unas 2500 personas que cantaron, bailaron y entregaron su cariño a los grupos que se presentaron en dicho escenario.

Los primeros en salir a escena, cerca de las 20:00 horas, fueron Fusión Judá y su reconocido repertorio de Jazz fusión latinoamericano que nuevamente fue recepcionado y aplaudido por el publico quien valoró esta nueva etapa de la destacada agrupación que consiste en difundir este genero musical en sectores populares, principalmente en San Joaquín del cual son destacados vecinos. Ver más...

Concierto: TRES MEZCLAS RARAS

2010-01-16T16:36:00.000-08:00

TRES MEZCLAS RARAS reunió a tres bandas nacionales de vasta trayectoria cada una de ellas cuyos caminos han transitado por distintas direcciones y que sin embargo, comparten elementos en común. La fuerza del Rock, el sonido etnico y de raíz latinoamericana y que en ocasiones roza el lenguaje del jazz, fue lo que ofrecieron las agrupaciones Nacimiento, Ayllantú y Fusión Judá en un concierto en la Sala SCD Bellavista este Sábado 16 de Enero. Ver fotos

Tres Mezclas Raras en El Zócalo Nacional

2010-01-12T17:41:00.000-08:00

Hernán Zuñiga, conductor y director del programa El Zócalo Nacional de Radio Universidad de Chile entrevista a parte de los músicos que componen las bandas Ayllantú, Nacimiento y Fusión Judá que este Sádado 16 se presentan en la Sala SCD Bellavista. La entrevista sale al aire el día Miercoles 13 a las 21:00 hrs. en el 102.5 FM o através de la señal online http://www.radio.uchile.cl/escuchenos.htm

2009-11-18T05:51:00.000-08:00

El Club de Jazz cierra la semana con un concierto doble, protagonizado por prestigiosos grupos nacionales. Primero se presentará Fusión Judá, quienes mostrarán su repertorio de fusión latinoamericana con tintes de jazz y rock. Les seguirá el swing y jazz moderno de Los Andes Big Band, integrada por 20 músicos y dirigida por Santiago Cerda. Finalmente, al cierre una Jam Sessions

Fusión Judá en 2º Festival de Jazz de San Bernardo

2009-10-29T04:57:00.000-07:00

Público superó las 300 personas:

EXITOSA PRIMERA JORNADA DEL SEGUNDO FESTIVAL DE JAZZ DE SAN BERNARDO

Como un espectáculo de primer nivel catalogaron los asistentes a la primera noche del Segundo Festival de Jazz de San Bernardo, organizado por la municipalidad en el parque de la Casa de la Cultura el día Viernes 13 de Octubre. Con una convocatoria que superó las 300 personas –con entrada liberada-, el espectáculo comenzó pasadas las 20:30 hrs.; siendo Fusión Judá la banda encargada de iniciar el show, con un estilo que fusionó la raíz latinoamericana con los códigos del jazz y el rock.

Posteriormente, fue el turno de Santiago Downbeat, agrupación que jugó con los ritmos tradicionales de Jamaica como el ska y el reggae, además de deleitar a los asistentes con la melódica voz de Natalia Ramírez.

Finalmente, la noche la cerró el pianista argentino radicado en Chile Rodrigo Ratier, cuyas creaciones responden a la línea del tango piazzolliano que mezcló instrumentos como el bandoneón, el violín, piano, guitarra eléctrica, bajo y batería. En la animación, estuvo el destacado trompetista uruguayo Daniel Lencina, quien lleva más de 20 años en nuestro país, como uno de los principales referentes del jazz nacional.

En suma, una noche dedicada a potenciar un Festival de Jazz que culmina hoy sábado y que diversifica el panorama cultural comunal.Según la encargada del evento, la jefa de comunicaciones de la municipalidad, Lorena Oviedo, “el éxito radica en la gran calidad de la muestra y en el magnífico marco del lugar, que potencia al Parque García de la Huerta como escenario y punto neurálgico de la cultura sanbernardina”, puntualizó.

Fusión Judá en la Tercera Feria Festival Viento Joven

2009-09-26T21:00:00.000-07:00

Luego de dos exitosas versiones anteriores vuelve la Feria Festival Viento Joven a San Joaquín. Espacio de desarrollo musical y sociocultural que se transforma en uno de los mas destacados eventos masivos y gratuitos de la Región Metropolitana y por el cual han pasado destacados y destacadas artistas como Chico Trujillo, Juana Fé, Cholo Mandinga, Andrés Godoy, Sonora de Llegar y Legua York entre otros. La Tercera Feria Festival Viento Joven es una instancia donde músicos, organizaciones, gestoras y gestores culturales jóvenes difunden su trabajo ya sea en escenario, en foros, o en la feria de stands. Para ello se ha divido el espacio en tres ambientes: Carpa Piensa Cultura:-Gran Foro Desarrollo Cultural, “De lo Individual a lo Colectivo”; Feria Alternativas:Diversos stands de servicios, organizaciones e instituciones de fomento sociocultural para jóvenes, sellos discográficos (algo récords, sello azul, entre otros), exposición de imágenes del Rock Chileno y de diversas Huellas Culturales en San Joaquín y el Escenario Central con 14 diversas bandas y artistas musicales en escena en un solo escenario:-Camila Moreno (Fusión Folklórica Rock)-Guiso (¡Rock and Roll!)-Sudaka Sound System (Reggae, Dance Hall, Rap)-Ermitaños con Chequera (Rock Proletario)-Nitrock (Rock Latino)-Fusión Judá (Jazz Fusión Latinoamericano)-Kewa (Hard Rock Metal)-Tierra Sagrada (Son Latinoamericano)-Tercer Tiempo (Punk Rock)-Tmaoner (Rap, Hip Hop)-Los Pipeños (Rockabilly, Ska)-Dr Diente (Rock Funk Mestizo)-Kilterry (Rock and Roll) y la presentación estelar de la BANDA CONMOCIÓN que, luego de su extensa gira europea, llega con su sonido esencial como una de las agrupaciones musicales más destacadas en la escena musical nacional.

Fusión Judá en programa AMERICANTO

2009-09-13T10:31:00.000-07:00

Entrevista a Fusión Judá realizada para el programa AMERICANTO de Radio Nuevo Mundo por el periodista Manuel Vilchez y difundido el 13 de Septiembre. El programa se transmite los domingo a las 9 AM, y acá pueden escuchar además ediciones pasadas

Fusión Judá y Escuela Municipal de Música de Llay Llay

2009-09-12T17:56:00.000-07:00

El sábado 12 de Septiembre se realizó en el Cine Teatro Municipal el Concierto denominado "Música y Trenes", Show a Beneficio de la Estación de Trenes de Llay-Llay en donde actualmente funciona la Escuela Municipal de Música de la misma ciudad. En la ocasión se presentaron la Orquesta de la Escuela Municipal de Música dirigida por su gestor y profesor Roberto Valeria y al cierre un concierto de Fusión Judá. Ver Fotos

La ESCUELA MUNICIPAL DE MÚSICA DE LLAY-LLAY es un proyecto que comienza a ejecutarse en el mes de enero del 2007, el día 5 de marzo se iniciaron las clases, con una asistencia de 25 niños. Con el tiempo más niños se han informado de este proyecto y se han ido inscribiendo, llegando en la actualidad a 50 niños y jóvenes de la comuna y alrededores. Beneficiado por el Fondo de la Música del Consejo de la Cultura y las Artes. El lugar de funcionamiento de la Escuela de Música, facilitado bajo Decreto Alcaldicio, son antiguas dependencias de Ferrocarriles de Chile. El objetivo principal de la institución es: “Formar personas de bien para la sociedad a través de la Música”, Promoviendo y fortaleciendo en cada clase, valores básicos de convivencia humana que emanan de la disciplina musical. Estimulando a los alumnos para que realicen un trabajo constante, perseverante y disciplinado. Las clases impartidas por cuatro profesionales de la Música, profesores de música, además músicos multiinstrumentistas, son: Violín, Viola, Violoncello, Contrabajo, Clarinete, Saxofón, Flauta traversa, Guitarra, Bajo, Batería, Percusión, Teclado, Instrumentos de música andina latinoamericana y canto. Al momento de iniciar las clases, también se creó una orquesta Juvenil con una nueva propuesta musical, donde el repertorio, cuenta en su mayoría por temas de fomento de nuestra música nacional, incluyendo temas del repertorio universal. Entre los logros conseguidos por la Escuela de Música durante su primer año de funcionamiento destacan: La creación del Primer Festival Interescolar de la Canción, Llay-Llay 2007, ser parte del catastro de la Fundación de Orquestas Juveniles e Infantiles de Chile, entre otros…

Música de Fusión Judá en banda sonora de video homenaje

2009-09-09T10:33:00.000-07:00

El Centro Cultural Proletario, produce un video homenaje en tres partes al destacado ajedrecista nacional José Luis Carmona. En la música incidental de dicho video se pueden escuchar tres temas de la banda pertenecientes a su primer trabajo discográfico en el siguiente orden; Bienvenido a mi vida, Nuevo día y Mano de Dios. Te invitamos a ver estos videos con fragmentos de nuestra música y de paso conocer la trayectoria de un gran hombre

Ver parte1 Ver parte2 Ver parte3

Fusión Judá en el Club de Jazz de Santiago

2009-08-30T17:00:00.000-07:00

El Sábado 29 de Agosto Fusión Judá cierra una noche espectacular de buena música en el tradicional Club de Jazz de Santiago. Se presentarón en aquella noche Santiago Stompers, Cristina Gávez acompañada por la agupación liderada por Rodrigo Ratier al piano y para finalizar la jornada la fusión latinoamericana con toques de rock y jazz de Fusión Judá. Ver Fotos

La Fiesta del Color en San Joaquín

2009-08-22T19:20:00.000-07:00

Destacados artistas comunales y nacionales coparon el Gimnasio Municipal de San Joaquín este viernes 21 y sábado 22 de Agosto, con colores y sonidos de nuestro arte popular: Exposiciones, talleres, pintura y música en vivo dieron vida a la primera gran FIESTA DEL COLOR.

Los visitantes pudieron apreciar las obras plásticas de Balmes, Barros, APECH (Núñez, Bororo, Benmayor, Bellange y Chellew entre otros), Zenon Vargas, Alejandro “mono” González, Roxana Werner, Colectivo BRP y Amaro Labra Proyect. Además de graffiti y muralismo en vivo con Saile, Nebs, Mason, ContraGolpe, Yalus Kawes, Ecostypo, Perfecto Enemigo, Lento Rodríguez, Familia Donoso. La música estuvo a cargo de Manuel García, Amaro Labra, Nacimiento, JAAS, Legua York, Fusión Judá, Luz Roja, Tmaoner, Marcelo Solo, Millantu, La Gran Riesco, NX y Raipillan. Ver fotos de la presentación de Fusión Judá.

Fusión Judá en relanzamiento de disco “En el principio...”

2009-08-14T16:38:00.000-07:00

El día Viernes 14 de Agosto en la Sala Fray Pedro Subercaseaux se realizó el esperado re-lanzamiento del disco “En el principio...” La mezcla de colores de la música latinoamericana y el lenguaje jazzístico sumado a la fuerza del Rock y a las diversas músicas del mundo han sido en definitiva la base de la composición musical de la banda Fusión Judá desde su formación. En éste su segundo disco nos entregan 7 temas con los que aprovechan de celebrar su noveno aniversario de vida musical. Esta nueva placa llamada “En el principio...” fue grabada en Sala Master de Radio Universidad de Chile en Julio de 2008 gracias al apoyo del programa Holojazz de la misma radio. Agradecimientos especiales a la Corporación Municipal de San Miguel, a Sammy Salvo, encargado de cultura de San Miguel y a Francisco Fuentes, sonidista de la Sala Fray Pedro Subercaseaux, sin ellos hubiese sido imposible realizar este concierto. Ver Fotos

El Sábado 1º de Agosto doble actividad de Fusión Judá

2009-07-28T20:15:00.000-07:00

Este sábado 1º de Agosto Fusión Judá se presentaron en dos actividades culturales en la Comuna de San Joaquín. La primera de ellas en la Plaza Salvador Allende en la Población La Legua en la Cuarta Toma Cultural llamada "En San Joaquín los dejan dejan huella". La segunda actividad de ese día fue un café concert organizado por la comunidad cristiana de La Vid Verdadera

Ver Fotos de presentación en La Legua

Proximo Concierto de Fusión Judá

2009-07-01T10:09:00.000-07:00

Una vez más este acogedor espacio para la literatura fue el escenario para compartir un buen momento junto al grupo nacional Fusión Judá. La banda llenó de sonidos y fusiones que nos acercan al jazz y al folklore latinoamericano. Ver Fotos

2009-06-25T12:46:00.000-07:00

Fusión Judá en San Joaquín - 27 de Junio

2009-06-14T13:21:00.000-07:00

En un esfuerzo conjunto entre el Programa Jóvenes (DIDECO), Previene, Mesa de trabajo de diversas Agrupaciones Juveniles Culturales y la Corporación Cultural de San Joaquín y con el objetivo de difundir el trabajo de organizaciones, artistas, gestoras y gestores jóvenes de San Joaquín, han comenzado una serie de Tomas Culturales denominadas “En San Joaquín los jóvenes dejan su huella” en los diversos territorios de la comuna. El objetivo de estas intervenciones es desarrollar el programa Viento Joven 2009.

La primera de estas actividades se realizó el sábado 13 de junio en la Plaza El Pinar, iniciando con el Carnaval Callejero de “La Gran Riesco”, sumado a actividades recreativas para niños, niñas y jóvenes y stands de información, difusión y autogestión de diversas agrupaciones locales. En un escenario central se presentaron bandas y artistas locales. Fusión Judá instaló un stand donde los vecinos se enteraron de sus nueve años de trayectoria a través de una pequeña muestra fotográfica e información de su discografía. Además de difundir sus próximas presentaciones.

Para continuar con el objetivo de difundir el trabajo de organizaciones, artistas, gestoras y gestores jóvenes de San Joaquín, continúa la serie de intervenciones recreativo-culturales en los diversos territorios de la comuna. Se invita a los vecinos y las vecinas a participar de la segunda fiesta, este sábado 27 de junio en “El Cuadrao de Chiloe”, Estacionamiento ubicado en calle Chiloe (entre Vecinal y Las Industrias) sector sur de San Joaquín. Al igual que en la primera intervención en El Pinar habrán actividades recreativas para niños, niñas y jóvenes y stands de información, difusión y autogestión de diversas agrupaciones locales. En el escenario central se presentaran las destacadas bandas y artistas locales:-Ermitaños con Chequera (Rock Proletario)-Fusión Judá (Jazz Fusión Latinoamericana)-Tierra Sagrada (Son, Rumba popular)-Grito de Guerra (Rock)-Tmaoner (Rap). La cita es Sábado 27 de junio desde las 16:00 horas,
“El Cuadrao de Chiloe”, Chiloe esquina Queilen (entre Vecinal y Las Industrias) ENTRADA LIBERADA

Fusión Judá se presenta en Biblioteca Viva Sur

2009-05-17T12:09:00.000-07:00

Inaugurada en Enero del 2009, Biblioteca Viva Sur ubicada en el Mall Plaza Sur en la comuna de San Bernardo se ha convertido en un importante punto de encuentro para la cultura y las artes del sector sur de la capital. Es así como los sonidos y texturas de las artes musicales se hicieron presentes en este nuevo espacio cultural el Sábado 23 de mayo junto a la banda nacional Fusión Judá.

Fusión Judá vuelve a Biblioteca Viva Vespucio

2009-05-10T14:26:00.000-07:00

Habiéndose ya presentado en varias ocasiones en Biblioteca Viva Vespucio ubicada al interior del Mall Plaza Vespucio hace algunos años, nos volvieron a deleitar el Sábado 16 de Mayo con su mezcla de jazz, rock y sonidos latinoamericanos. Ritmos que han influenciado desde sus inicios al grupo originario de San Joaquín y que por estos día celebran su noveno aniversario con una nueva producción recientemente lanzada el pasado 9 de mayo. Ver Fotos

Fusión Judá celebra 9 años de vida musical con lanzamiento de segundo disco

2009-02-25T14:09:00.000-08:00

Desde Mayo de el año 2000 la fusión de sonidos de raíz latinoamericana con los códigos del jazz y el rock ha sido el motor que mueve la composición de la banda nacional Fusión Judá quienes para celebrar sus 9 años de vida musical realizarán un ciclo de conciertos de lanzamiento de su nueva producción en diferentes lugares de Santiago. Esta nueva placa llamada “En el principio...” grabada en Sala Master de Radio Universidad de Chile en Julio de 2008 fue lanzada el día sábado 09 de mayo en la Sala Antioquia. Ver Fotos

Fusión Judá presente en el 4º Festival de Jazz La Chimenea

2009-02-05T08:24:00.000-08:00

Una vez más la banda Fusión Judá se presentó en la ya tradicional fiesta del jazz del verano santiaguino. En la primera ocasión, resultaron la banda ganadora del Primer Festival y ahora en su cuarta versión se presentaron como banda invitada del día 14 de Febrero. Ver Fotos

El Restaurant La Chimenea realiza durante todos los Sábados de Febrero el 4to.Festival de Jazz al Aire Libre. En pleno centro de Santiago (Pasaje Príncipe de Gales; por Moneda, entre Amunátegui y San Martín) en un pasaje sin salida rodeado de una envidiable arquitectura, se instala un gran escenario para recibir a las bandas en competencia y también a las invitadas; el público asistente junto a las mesas bordea unas 400 personas por jornada.

Disco "A paso firme" de Fusión Judá AGOTADO

2009-02-01T10:10:00.000-08:00

Solo quedan un par de ejemplares disponibles en

CHILENMUSICA - Constitución 8 - Barrio Bellavista

Fabio Salas comenta el Disco Viento Joven 2008

2008-12-29T08:36:00.000-08:00

Fabio Salas ha desarrollado una importante labor en medios escritos, radio y televisión. Licenciado en Literatura de la Universidad de Chile se ha desempeñado como profesor impartiendo cursos de Rock y Contracultura en la misma casa de estudios.

“Hace poco más de un mes, la Municipalidad de San Joaquín ha editado este cd que registra temas y canciones de bandas de esa comuna con un variopinto muestreo de estilos, temáticas y sonidos. Este cd representa la muestra musical VIENTO JOVEN ...."

" La música experimental o más progresiva está representada aquí por el grupo Fusión Judá, con un camino previo ya recorrido y un cd editado hace dos años con un tema que los muestra en excelente forma..... "

Ver comentario completo

Escucha el disco Viento Joven 2008

Fusión Judá cierra con concierto los Antioquía Awards 2008

2008-12-13T11:05:00.001-08:00

Con un concierto lleno de energía en medio de un increíble marco de público Fusión Judá cierra la jornada de premiación a lo mejor del año 2008 de la comunidad cristiana Antioquía. Más fotos

Fusión Judá es invitado a participar del Tercer Festival Latinoamericano de Solidaridad

2008-11-30T07:17:00.000-08:00

Un grupo de organizaciones sociales y políticas chilenas se han reunido para realizar el Tercer Festival Latinoamericano de la Solidaridad. Esta iniciativa tiene como objetivo abrir nuevos debates en torno a la problematica latinoamericana impulsando la solidaridad activa entre las fuerzas sociales y políticas que aspiran a profundas transformaciones y a la construcción de un orden social más justo y democrático.En esta oportunidad el acento principal estará puesto en el apoyo al pueblo colombiano.

Durante la jornada habrá espacio para los foros y discusiones sobre integración latinoamericana. El Festival además contará con una feria temática en que las organizaciones participantes expondrán sus planteamientos, documentación y materiales diversos. Toda la actividad estará cruzada por la música, el arte y las muestras audiovisuales. Habrá comida típica chilena, peruana y venezolana. Asistirán delegados de organizaciones hermanas de países latinoamericanos, así como de representantes de organizaciones regionales de nuestro país.

Las actividades se realizarán los dias sábado 29 y Domingo 30 de Noviembre en Factoría ARCIS - Sotomayor 64 - Santiago - Metro ULA

Entre los artistas confirmados de esta tercera versión del festival: Mauricio Redoles, José Cerpa, Mestizo Venezuela (Venezuela), Entre 2 Aguas, trova (Bolivia), Tribu Generaciones, Max Berrú y Amaru, Ayantu (Rock Mapuche), El Club de la Salsa (Lautaro Pizarro), Subverso (hip hop), Iván Torres (trova-blues), Katari (fusión andina) , Pancho Villa, Carmen Prieto, Fusión Judá, Sol y LLuvia, Chico Trujillo, Legua York (hip-hop), entre otros

Ver fotos

Fusiones y sonidos mestizos, mezclados con Jazz y Rock entregaron las bandas Escaramuza y Fusión Judá en Sala Master

2008-10-17T20:47:00.000-07:00

Por primera vez juntos las agrupaciones musicales Escaramuza y Fusión Judá se presentaron en la Noche de Fusión, producción del ciclo de conciertos de El Zócalo Nacional para el programa Chile Música en Vivo de Radio Universidad de Chile conducido por Cristian Franzani.

Chile Música en Vivo, espacio radial que revive desde 2001 uno de los conceptos más alucinantes de la edad de oro en la radiofonía nacional. Todas las noches de viernes recibe a interesantes creadores, quienes desarrollan un espectáculo tanto para el público asistente como para los auditores que pueden disfrutar del show en vivo y en directo, a través de las ondas radiales y en todo el mundo gracias a la señal on line de la emisora.

El concierto se realizó el día viernes 17 de Octubre a eso de las 21:30 hrs. en Sala Master de Radio Universidad de Chile con un increíble marco de público. Fusión Judá entregó sus ritmos latinoamericanos cargados de buen jazz, tal como lo hiciera el año pasado, donde lanzó su primera placa “A paso Firme”. En la oportunidad aprovechó de adelantar parte de lo que se viene en su segunda producción que esta en pleno desarrollo de grabación.

Por su parte, sorprende con su estilo que han catalogado como Rock Progresivo Folklórico, donde con sonidos mas potentes hicieron vibrar a los asistentes sin olvidar jamás nuestras raíces latinoamericanas, dejando una apuesta de nuevos sonidos para la escena musical local.

En suma, una noche increíble llena de energía musical para los asistentes a esta jornada de fusión. Ver fotos

Entrevista Radial

2008-10-15T16:56:00.000-07:00

Una noche de buena fusión y ritmos latinoamericanos, se viene junto a Escaramuza y Fusión Judá este Jueves 16 de Octubre. Ellos presentarán un avance de su próxima presentación en Sala Master en el programa El Zócalo Nacional conducido por Hernán Zuñiga de Radio Universidada de Chile (102.5 FM). Si no estás en Santiago de Chile puedes hacerlo a través de la señal online de la radio justo cuando el reloj marque las 21:00 hrs.

Disco Compilado Viento Joven 2008

2008-10-01T13:01:00.001-07:00

La tarde del sábado 27 de septiembre se llevó a cabo la Segunda Feria Festival Viento Joven, programa ejecutado por la Ilustre Municipalidad y la Corporación Cultural de San Joaquín en la cual se realizó entre otras actividades el lanzamiento del Disco Compilado Viento Joven 2008. Entre los grupos invitados a participar de este primer compilado de bandas de San Joaquín figuran Fusión Judá, Barracuda, Orquesta Juvenil de música fusión de San Joaquín, Tierra Sagrada, Jaas y Legua York, entre otros.

La banda Fusión Judá integra este disco compilatorio con el tema “Así es la vida” que forma parte de su primer disco grabado íntegramente en vivo el 2007 en Sala Master de Radio Universidad de Chile

Escucha el disco Viento Joven aquí

Fusión Judá en el Pub La Máquina

2008-08-31T14:15:00.000-07:00

Para empezar el mes de la Patria vayan estas décimas:

Fusión Judá en Septiembre
actuará en el Pub La Máquina
vale una luca más quina
música de buen raigambre
puedes comer si te da hambre
será a las diez de la noche
afuera dejas el coche
y si vas en Transantiago
te llevas puesto un buen trago
antes que termine el boche

El día Seis, la cosiaca
antes de salir de farra
Vasconcelos con guitarra
el Trujillo en la bataca
son buenos pa’l taca taca
venga esa copa de vino
brindo por los Montecino’
Felipe entre piano y ajo
va el Lucas con el bajo
JotaPé le pone pino

Presentando lo más representativo de su repertorio la banda Fusión Judá ofreció un concierto con lo mejor de sus composiciones. En cada una de ellas se evidencian la fusión y mestizaje de diversas músicas latinoamericanas con el lenguaje jazzístico y la potencia del rock. La cita se llevó a cabo este 6 de Septiembre en el conocido Pub La Maquina ubicado en Seminario 65 Providencia. Ver Fotos

Fusión Judá en sitio musicapopular.cl

2008-08-21T18:30:00.000-07:00

Lee la reseña de Fusión Judá preparada por la periodista Marisol García que recientemente ha comenzado a aparecer en el sitio especializado en música chilena. Ver más

Musicapopular.cl La enciclopedia de la música chilena en Internet

Musicapopular.cl es una enciclopedia en Internet que reúne información sobre músicos, grupos, autores, compositores, intérpretes y gestores relacionados con la música chilena. La información data desde los inicios de la industria discográfica en Chile hasta nuestros días. Incluye biografías, bibliografías, noticias de actualidad, discografías, reseñas de sellos disqueros y vínculos con otros sitios, y está en constante actualización. Es un trabajo financiado por el Fondo Nacional de Fomento del Libro y la Lectura y por el Fondo de Fomento de la Música Nacional , dependientes del Consejo Nacional de la Cultura.

Musicapopular.cl es también un colectivo de periodistas especializados en cobertura de música popular. El equipo de productores del sitio ha trabajado durante los últimos quince años en diversos medios de prensa escrita, radio, televisión e Internet, en campos variados como el folclor, el jazz, la industria musical, la música electrónica o el rock independiente, y con experiencia en realización de documentales, producción de guiones y libretos para programas de radio y TV, investigación periodística, redacción de notas para ediciones de discos y otros contenidos relacionados

Fusión Judá presenta su primer disco “A Paso Firme” en Club Thelonious

2008-07-30T18:43:00.000-07:00

Con un concierto que repasó gran parte de su carrera musical Fusión Judá se presentó este miércoles 30 de Julio en el escenario del Club Thelonious, considerado como uno de los espacios más representativos de la escena jazzística nacional. Ver Fotos

Lugares de difusión de la música de Fusión Judá

2008-07-29T20:49:00.000-07:00

Puedes adquirir el primer trabajo discografico de Fusión Judá en cualquiera de las siguientes direcciones:

DISCOMANIA - 21 de Mayo 583, local 894

TATA INTI - Alameda 510 Local 39 Centro Artesanal Santa Lucía

CHILENMUSICA - Constitución 8 Barrio Bellavista

2008-07-27T20:52:00.000-07:00

Este Lunes 28 de Julio, Hernán Zuñiga, conductor y productor del programa El Zócalo Nacional recibe a Fusión Judá en el set de Radio Universidad de Chile 102.5 FM a eso de las 21:00 hrs. En la ocasión se revisará parte de su primer disco y se anunciarán proximos conciertos y novedades de la banda. Si llamas al 9771580 en el transcurso de la entrevista te inscribes automaticamente en la lista de invitados para el concierto de este miercoles 30 de Julio en el Club Thelonious en el Barrio Bellavista. Puedes sintonizar on line en http://stream.radio.uchile.cl:8000/listen.pls

Difusión Radial Julio 2008

2008-07-15T21:18:00.000-07:00

Durante el mes de Julio, Fusión Judá estará presente como invitado en programas radiales que difunden música nacional. en cada uno de ellos estaran difundiendo su primera placa "A paso firme", además de anunciar proximos conciertos, como por ejemplo el que realizarán el miercoles 30 de Julio en el Club Thelonious.

Puedes escucharnos en los siguientes programas

Miércoles 2 - 22:00 hrs.
Holojazz, Radio U. de Chile 102.5 FM

Domingo 27 - 09:00 hrs.
Americanto, Radio Nuevo Mundo 93.0 AM

Lunes 28 - 21:00 hrs.
El Zócalo Nacional, Radio U. de Chile 102.5 FM

Martes 29 - 18:00 hrs.

En busca del tiempo perdido, http://www.rockchileno.cl/

Música de Fusión Judá en nanometraje Los de Abajo

2008-07-06T19:53:00.000-07:00

Los de abajo, es un subnanometraje. Relata en 30 segundos la escencia del Metro de Santiago y los habitantes de la urbe. Nanometraje participó en el concurso de Nanometrajes Urbanos 2008 organizado por Plagio y Metro de Santiago.

Los de abajo es un nanometraje realizado en el Metro de Santiago de Chile durante el mes de mayo de 2008. Es un retrato conciso de la "flora y fauna" urbana que habita los andenes y vagones, de una de las ciudades más desiguales del planeta.

Ficha Técnica

Realización: Francisca Palma y Nicolás Rojas.

Banda Sonora: "Gospel" Fusión Judá (A paso Firme, 2007).

Santiago de Chile, 2008.

Fusión Judá en el Club de Jazz de Santiago

2008-07-02T21:43:00.000-07:00

El sábado 5 de Julio Fusión Judá se presenta por segunda vez este año en el escenario del Club de Jazz de Santiago. Estuvieron además actuando esa misma noche el músico Héctor Carreño con un homenaje a Astor Piazzolla, la reconocida cantante Rita Góngora con lo mejor de su repertorio y finalmente Fusión Judá con una selección de temas de su primer disco.

2008-07-01T13:07:00.000-07:00

Miguel Vera , conductor de HOLOJAZZ, uno de los espacios radiales más importantes en la escena jazzistica chilena entrevista a los miembros de Fusión Judá. En la ocasión, se escuchará parte de nuestra primera placa y estermos anunciando lo que serán nuestras proximas presentaciones y la grabación de nuestro segundo disco. La cita es hoy 2 de Julio a las 10 de la noche en el 102.5 FM Radio Universidad de Chile.

Fusión Judá en Tercer Festival Internacional de Jazz de San Miguel 2008

2008-06-02T19:14:00.000-07:00

Con un publico que bordeó las 300 personas, el viernes 13 de Junio Fusión Judá se presentó en el Tercer Festival Internacional de Jazz de San Miguel 2008 en la Sala Fray Pedro Subercaseaux de la casa de la Cultura de San Miguel. En la ocasión comparte escenario con la banda brasileña Santana Jabaquara Band.

Fusión Judá en el Club de Jazz de Santiago

2008-05-05T19:51:00.000-07:00

El 10 de Mayo, Fusión Judá se presentó en el Club de Jazz de Santiago, que desde su fundación en 1943, fomenta todos los estilos y tendencias, desde las expresiones más tradicionales hasta las contemporáneas, incluyendo la fusión del jazz con la música latinoamericana. En la ocasión la banda realiza un concierto que recorre parte importante de sus 8 años de música.

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Concierto 8º Aniversario: "A paso firme"

2008-05-05T17:17:00.000-07:00

por Carlos Mecklemburg

Da gusto de verdad escuchar una banda de fusión chilena que está a un nivel superlativo y que a pesar de las dificultades asociadas al quehacer musical independiente Fusión Judá se dá maña para ofrecer un repertorio de tremenda calidad. El repaso por sus ocho años de historia dejó a la vista que no sólo los temas de "A paso firme" son sus grandes obras, hay algunos del repertorio que en este concierto aniversario mostraron que son de primera como "Exodo", "Mapuche", "Arpazo" por mencionar algunos. Una banda que evoca con mucha fuerza la fusión de esos grupos hoy desaparecidos de los setenta y comienzo de los ochenta. ¡Felicitaciones Fusión Judá por 8 años de buena música !.

2008-05-03T21:53:00.000-07:00

Fusión Judá cumple 8 años de música

Con un concierto que repasará en forma integra su primer trabajo discográfico "A paso firme" lanzado en noviembre de 2007 Fusión Judá celebrará el sábado 3 de Mayo su 8º Aniversario de fundación en la sala de conciertos La Barcaza, ubicada en Santa Isabel 0350 casi esquina Condell en Providencia a partir de las 22:00 hrs. El valor de las entradas es de $1500.- Entradas en venta en Discomanía (21 de Mayo 583 local 894 a pasos de Metro Plaza de Armas )

2008-04-27T19:56:00.000-07:00

Fusión Judá vuelve a La Chimenea

2008-04-04T05:36:00.000-07:00

Desde 2006 que la banda no tocaba en el céntrico restaurant La Chimenea. La primera vez lo hizo fué en el marco del primer Festival de Jazz al Aire Libre, ocasión en la cual Fusión Judá resultó ser la banda ganadora. El día miercoles 23 de Abril presentó lo más representativo de su repertorio, lo que sin duda es un apronte a lo que será su 8º aniversario pensado para el día 3 de Mayo en La Barcaza.

Concierto en Colegio Centenario de Maipú

2008-04-03T11:59:00.000-07:00

El Departamento de Extensión Cultural del Colegio Centenario de Maipú comienza con más entusiasmo y fuerza que nunca esta Temporada 2008. Ante un entusiasta publico este 05 de Abril se realizó el primer concierto de la temporada, en donde todo el ritmo y el poder de la música fusión Latinoamericana se hizo sentir con la participación del grupo " Fusión Judá".

2008-03-29T12:20:00.000-07:00

9º Aniversario de El Zocalo Nacional en La Barcaza

2008-03-19T12:46:00.000-07:00

Con casi una hora de música el recien pasado 15 de Marzo Fusión Judá se hace presente en el 9º aniversario de El Zócalo Nacional, programa conducido por Hernán Zúñiga en Radio Universidad de Chile . Como en ocasiones anteriores , la sala de Conciertos La Barcaza estaba repleta de "zocaloadictos" que deseaban compartir la alegría de un nuevo año por la defensa y difusión de la música nacional. ¡¡Grande Zócalo!!

Fusión Judá en programa de Radio Universidad de Chile

2008-03-09T11:27:00.000-07:00

El Zócalo Nacional:
9 años de difusión y rescate de la música chilena.

Como un apronte a lo que será el cumpleaños del programa El Zócalo Nacional conducido por Hernán Zúñiga el día 15 de Marzo en la sala de conciertos La Barcaza, parte de la banda Fusión Judá estuvo presente el Lunes 10 en los estudios de Radio Universidad de Chile 102.5 FM en un programa especial con su música

Desde este blog enviamos un abrazo y un saludo fraternal a nuestro amigo Hernan Zúñiga felicitandolo y agradeciendo un año más de difusión y rescate de la música chilena.

Comentario de CD de Fusión Judá en Jazz Club Argentina

2008-03-07T16:59:00.000-08:00

Latinoamérica en Fusión Judá

por Berenice Corti

tomado de http://jazzclub.wordpress.com/

Luego de siete años de trabajo, creación y presentaciones -revelados en lo ajustado de la sonoridad grupal- el combo chileno Fusión Judá presentó su primer CD “A paso firme” grabado en mayo pasado en la Sala Master de la Radio Universidad de Chile.

Se trata de un vasto recorrido por la rítmica del continente en una búsqueda que incluye al rock, el jazz y las músicas folklóricas de las distintas regiones, y que conforma un bello mosaico de colores y texturas enmarcado en una tradición muy cultivada en el país trasandino, como es la fusión latinoamericana. El punto más alto está representado por la fluidez y variedad de climas del track 4, Nuevo Día. Para escuchar parte del material, visitar el My Space de Fusión Judá.

Berenice Corti.Investigadora y difusora del jazz en Argentina, actualmente presenta su tesis sobre esta música en la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de Buenos Aires. Fundó el reconocido Jazz Club de su ciudad, y por su trayectoria y aportes ha recibido la distinción Jazzología en el Centro Cultural San Martín.

Demo 2005 - 2006 de Fusión Judá en Blog "En busca del tiempo perdido"

2008-03-07T16:56:00.001-08:00

Fusión Judá es una de las bandas de jazz fusion de la nueva "horneada", claro que ya son 7 años juntos y se nota al escucharlos. La primera vez que los escuche me sorprendio ese sonido de "vieja escuela" de la fusion que tienen, se nota un poco la influencia de Rifo y de los sonidos que algunos proceres de nuestra fusión como Cometa o Quilin tenian, pero con la frescura de una banda increiblemente original. En momentos recuerdan a Santana y a Mahavishnu, de verdad un tremendo grupo. Esta produccion corresponde a temas en vivo grabados en la Sala Master de la radio de la Universidad de Chile en mayo del 2005 y octubre de 2006 y parte de una presentacion en La Barcaza" en julio de 2006. La mayoria de estos temas estan en su disco independiente "A paso firme" el que se los recomiendo de todas maneras, visiten la página del grupo ( Fusion Juda ) y ahi esta la informacion de donde comprarlo. Muchas gracias Fusión Judá por enviarnos esta joya.

tomado de En busca del tiempo perdido

2008-01-31T19:29:00.000-08:00

Concierto Anfiteatro Parque Isabel Riquelme

2008-01-18T09:49:00.000-08:00

Ver galeria de fotos

Fusión Judá en 10 º Festival Internacional de Teatro San Joaquín 2008

2008-01-15T19:47:00.001-08:00

Concierto realizado el Sábado 12 de Enero en la Casa de la Juventud de San Joaquín momentos antes de la exitosa presentación de dos integrantes de El Club de la Comedia, los actores Pato Pimienta y Natalia Valdebenito.

Más fotos en Galería de fotos de San Joaquín

Fusión Judá en repaso 2007 de Americanto en Radio Nuevo Mundo

2008-01-11T12:32:00.000-08:00

Americanto, programa de raíz folklórica chilena y latinoamericana conducido por el periodista Manuel Vilches. Se transmite por Radio Nuevo Mundo (93 am) los domingos a las 9 am. Puede echarle una mirada al blog http://americanto.blogspot.com/.

El programa del dia 6 de enero se escucharon algunos de los discos que se editaron durante el año pasado. Fueron cerca de 30 producciones de las cuales se oyeron 14 artistas. En orden de aparición estuvieron La isla de la fantasía, Magdalena Matthey, Manuel Sánchez, Patricio Anabalón, Daniel Muñoz, Los Palmeros, Los Trukeros, Quilapayún, Los Aucas, Napalé, Kalimarimba, Fusión Judá, Sindicato Sonoro y Mario Rojas.

De la banda Fusión Judá se puede escuchar el tema "Sublime gracia" perteneciente a su primer disco "A Paso Firme", grabado integramente en vivo.

Escucha aquí

Recuento Musicapopular.cl 2007 de discos editados de Nueva Canción y nuevas fusiones

2008-01-10T10:57:00.000-08:00

Fusión Judá presente en recuento 2007 de Musicapopular.cl

Con más de 250 discos editados durante el año, la revisión de la nueva música chilena de 2007 tiene que ser sobre todo una guía para escuchar. En eso consiste este recuento de fin de temporada. Primero, un recorrido por los músicos y grupos que editaron discos en los últimos doce meses, desde la raíz folclórica hasta el pop internacional. También, una selección de los más destacados del año según sesenta personas, entre radios, revistas, medios en Internet, diarios, sindicatos de músicos, escuelas de rock y corporaciones culturales. Es la discoteca casera más completa del año, en Musicapopular.cl.

Lee Aquí recuento de Nueva Canción y Nuevas Fusiones

2007-12-30T16:51:00.000-08:00

http://www.sanjoaquin.cl/corpkultura/

Fusión Judá presente en el 10º Festival Internacional de Teatro de San Joaquín 2008

Como ya es tradición en nuestra comuna, enero es sinonimo de recreación, entretención y cultura, pero principalmente es una invitación abierta para disfrutar de las artes escénicas en nuestro Festival Internacional de Teatro que en su décima versión tendrá como invitado especial a Italia junto a lo mas destacado de la escena nacional y comunal.

A continuación publicamos la programación de las presentaciones que componen esta versión 2008:

- “La Remolienda”
Compañía Teatro Nacional Chileno
Viernes 4 de enero, 20:30 horas

Anfiteatro Parque La Castrina, Varas Mena/Pintor Murillo

-”El Maestro di Capella” y “Serva Padrona”
Opera italiana
Viernes 11 de Enero, 20:00 horas
Frontis Manufacturas Sumar, Carlos Valdovinos (entre Salomon Sumar y 1 de Mayo)

- Concierto de Fusión Juda (19:00 horas)
- “El Club de la Comedia”
Pato Pimienta y Natalia Valdebenito
Sábado 12 de enero, 21:00 horas
Casa de la Juventud, Pintor Murillo 5369 (P. Murillo/Llico)
Adhesión: útiles escolares

- “Testimonios de la Muerte de Sabina”
Homenaje y expò Tennyson Ferrada
Compañía de Teatro Tennyson Ferrada
Domingo 13 de enero, 20:30 horas
Sede Junta de Vecinos El Pinar, Central/Castelar Norte

- “Carnaval Mitologias del Sur”
Banda Royal de Luxe/Santiago a Mil
Viernes 18 de enero, 21:30 horas
Salvador Allende/Las Industrias/Ureta Cox (itinerancia callejera)

- Concierto de Fusión Juda (18:30 horas)
- “Cuestión de Amigas”
Compañía Hijos del Sol Naciente
Sabado 19 de enero, 20:30 horas
Anfiteatro Parque Isabel Riquelme, Carlos Valdovinos/Sierra Bella

- “Arlequín, Servidor de dos patrones”
Compañía Piccolo Teatro de Milano
Martes 29 de enero, 21:30 horas
Explanada Parque La Castrina, Varas Mena/Pintor Murillo
Adhesión: útiles Escolares

Fusión Judá será parte de este importante Festival de Teatro, lanzando a nivel comunal su primer disco “A paso firme”, los días Sábado 12 y 19 de Enero.

El disco corresponde a la grabación en vivo de un concierto realizado en Sala Master de Radio Universidad de Chile el miércoles 9 de Mayo del 2007. En la ocasión, se revisaron 7 años de creación musical dejando plasmada en esta primera placa composiciones que evidencian la fusión de diversas músicas latinoamericanas con la potencia del rock y el lenguaje jazzístico, lo que constituye sin duda, un registro de lo más representativo del repertorio de la banda desde su formación en mayo del 2000.

VIVOJAZZ sortea CDs de Jazz chileno, entre ellos "A paso firme" de Fusión Judá

2007-12-17T17:56:00.000-08:00

Queridos amigos:

En estos días, en los que la paz y la fraternidad navideña inundan nuestras casas, todos nos ponemos más regalones. Y obviamente nosotros igual. Por eso, les contamos que desde el Polo Norte se ha comunicado con nosotros nada menos que el Viejito Jazzero (primo hermano del otro), y nos ha pedido que recolectemos las cartas de los jazzernautas que se han portado bien durante el año y merece su buen disco de regalo.

Ya lo sabes, si has sido un buen chico(a), has ido a hartos conciertos, has apoyado a los artistas nacionales, y has visitado hartas veces Vivojazz, escribe tu carta al Viejito a concurso@vivojazz.cl, armando tu “combo” con dos de las siguientes alternativas (recuerda, sólo puedes pedir dos discos, así que piénsalo bien!):

Un dato: todas estas producciones han recibido excelentes críticas y forman parte de lo mejor del jazz chileno, así que con cualquiera que elijan van a la segura!

1.- Mario Feito Trío – “El Último Patagón” (2007)
2.- Fusión Judá – “A Paso Firme” (2007)
3.- Nelson Ogliastri – “Rostros” (2007)
4.- Marcelo Aedo - “Norte Verde Grande” (2006)
5.- Emilio García – “Lado B” (2003)
6.- Sin Filtro – “Mercenario” (2007)
7.- Cultrera, Espinoza & Cía - “Clásicos de Navidad en Jazz” (2006, con Danielle Gilson)
8.- Cultrera, Espinoza & Cía - “Navidad en Jazz” (2007, con Camila Meza)

Regalaremos varios combos, sujetos a stock, si se acaban las alternativas, a los ganadores se les ofrecerá otro pack, por orden de llegada de los mails. El sorteo de Navijazz lo realizaremos el 30 de diciembre, así que tienen harto tiempo para decidirse.

Un abrazo para todos, muchas gracias por su apoyo y comentarios, nos da todo el ánimo para que el 2008 continuemos con más ganas. Que tengan una muy feliz navidad y un excelente año nuevo.

Cordialmente Equipo Vivojazz

FUSIÓN JUDÁ : “A PASO FIRME”, Autoproducción, 2007.

2007-12-01T12:35:00.000-08:00

por Fabio Salas *

http://www.suena.cl/content/view/1327/457/

Después de un promisorio y tesonero año lleno de actuaciones y de trabajo en directo, el grupo de jazz fusión Fusión Judá edita su primer álbum compuesto de un set de temas, todos originales, grabados durante un show en vivo en Sala Master en mayo de este año.

Por tratarse de una grabación en directo el sonido peca de cierta falta de espacialidad y de densidad que aliviana un poco el timbre de la música del grupo y le hace perder corporeidad a la entrega. Hecho que también se nota en la mezcla ya que la mayoría de los instrumentos están situados muy al centro del canal auditivo lo cual no alcanza para apreciar ciertos matices de ejecución y de textura.

Pero más allá de estos detalles de producción lo cierto es que la música de Fusión Judá es una refrescante propuesta que viene a sumar un buen aporte a lo realizado por los jazzeros de la escena local. Lo mejor de su propuesta se alcanza en los momentos donde el grupo articula una síntesis de elementos de jazz electrónico ( que no otra cosa es la fusión) con ritmos y estructuras de la música folk latinoamericana. Este terreno de fusionar sonidos contemporáneos con la estética urbana del jazz posmoderno es un asunto todavía en desarrollo al menos en nuestro país, que no así en el rock nacional donde después de lo hecho por Los Jaivas ha quedado establecida toda una tradición de bandas folk rockeras que ya son legión.

Mas, Fusión Juda logra momentos de gran intensidad y dinámica en temas como “Nuevo Día”, “Así es la Vida”, “Ofrenda” o “Chile 1823” donde la amalgama de elementos latinos se conjuga de buena manera con las posibilidades que brinda el arsenal electrónico destacando las intervenciones de Dany Montecinos en saxo, Felipe Vasconcelos en los teclados y de Enrique Vasconcelos en la guitarra eléctrica y aerófonos andinos.

Un poco menor es el nivel de temas como “Sígueme”, “Bienvenido a mi Vida”, “Viento Recio” o “Mano de Dios” que sin caer en la monotonía no alcanzan el brillo de los tracks mencionados en primer término. Los temas mencionados en primer lugar constituyen una clara visión del empuje y vigor que la música de proyección folklórica puede alcanzar si es abordada desde el sentido de la música urbana y tecnologizada como es el jazz. En esos momentos de impensada conexión es donde el grupo alcanza lo mejor de su repertorio y de su expresividad.

Creemos que estamos ante un grupo que de seguir por el camino que han elegido nos puede deparar hermosas sorpresas a futuro. El nivel ejecutante de sus músicos es eficaz y profesional y el trabajo que exhiben dentro del orden de composición indica oficio y conocimiento en el armado de las armonías y de texturas. Quizás si lo más original del grupo resida en el asomo espiritual que sugieren algunos temas inspirados seguramente por la opción religiosa de algunos de sus integrantes, pues en temas como “Sublime Gracia” y el track que da título al álbum se aprecia claramente un fervor interior que alcanza una especial emotividad.

Estamos ante otra banda que realiza su trabajo en el terreno de la música independiente y que se suma a lo hecho por otras bandas nacionales de fusión latina y jazz como Pedroband, Entrama o La Marraqueta sumando empuje y buen nivel. Disciplinados y conscientes de lo que buscan, Fusión Judá puede erigirse como un referente a la hora del recuento del año en un ámbito que por lo general los periodistas de los medios escritos y audiovisuales omiten, cual es el del jazz chileno. Pero a este respecto no vale la pena quejarse, todos sabemos las falencias y omisiones del gremio periodístico nacional.

Al grupo lo completan Lucas Flores en bajo; Daniel Trujillo en batería; Juan Montecinos en flauta traversa y percusiones. El sonido del grupo corrió por cuenta de Juan Pablo Contreras y la producción del álbum contó con el inestimable apoyo de Hernán Zúñiga, responsable del programa “El Zócalo Nacional” y del programa Holojazz, ambos de la radio de la Universidad de Chile.

* Fabio Salas. Destacado escritor e investigador chileno, autor de una gran cantidad de textos y libros centrados en el rock, la contracultura y la música popular chilena. Docente de la Facultad de Filosofía y Humanidades de la Universidad de Chile. En 1987 publica “El Grito del Amor, Una actualizada historia temática del rock” . “Utopía, Antología Lírica del Rock Chileno” de 1993, “El Rock, su Historia, Autores y Estilos”, una obra didáctica en la que aborda las diferentes vertientes del rock, publicado en el 2000. Publica en el 2003 “La Primavera Terrestre, Cartografías del Rock Chileno y la Nueva Canción Chilena”. En 2006, nos presenta el libro Aguaturbia: una banda chilena de rock.

Fusión Judá - A Paso Firme (2007)

2007-11-30T16:54:00.000-08:00

Por: Víctor E González *

Camina el caminante los viejos caminos; la vida nos cita y llegamos a veces tarde, pero aún así, ella, nos cobija, nos lleva hasta lugares maravillosos y nosotros sólo sabemos regalarle misterios, secretos, utopías de toda vida; entonces otra vez los caminos, la historia antigua que se dibuja en los rostros añosos de nuestros abuelos. Llueve al sur del mundo, juegan niños en una cancha de tierra y siguen los sueños dibujándose más allá de nuestra memoria...

A paso firme, esta marcha es a paso firme, bajo los aguaceros del sur impenitente, bajo el sol implacable de nuestro norte prestado... A paso firme, entre vientos recios preñados de bosques, de versos, de proclamas libertarias que emergen entre araucarias y caserones altivos. Sígueme en esta historia, hermano, compañero; sígueme con tu voz y tu llanto, con tus manos de obrero, con tus pasos de hombre y de pueblo...

A paso firme estos cantos, este rito, este abrazo que te envío desde la América libre y de sueños...

* Víctor González. Sociólogo, Universidad Arcis; Ha realizado talleres de jazz en la Universidad Arcis y escrito diversos ensayos sobre jazz: Entre ellos “Free Jazz, una mirada a la vida de Ornette Coleman y John Coltrane” (2003); “Subjetividad revolucionaria (2004). Actualmente representante artístico de Christian Gálvez y del Sello Pez (2007).

Fusión Judá – A Paso Firme (2007)

2007-11-29T04:25:00.000-08:00

por Alex Levine Arriagada*
http://www.vivojazz.cl/comentario_discos.html

Fusión Judá lleva ya siete años de vida, es un grupo integrado por familiares y amigos, quienes luego de mucha espera, y como ellos mismos afirman producto del “clamor popular”, entregan este año al mercado su primera placa, A Paso Firme, grabada en vivo en la Sala Master de la Radio Universidad de Chile. Un poco más de una hora de música dividida en trece temas, en donde llama la atención a primera vista el uso de instrumentos como el saxo alto y la flauta traversa por su correspondiente manera de trabajarlos en las composiciones, evocando a ratos sonidos más cercanos al jazz que al rock. En su sonido se notan influencias de grupos similares como Fulano o Congreso.

Destacable por sobre todo son las percusiones de todo tipo, desde la inteligente batería de Daniel Trujillo (aunque lamentablemente en la grabación se pierde un poco el sonido) hasta las congas y otras percusiones menores, en donde el multi-instrumentista Juan Montecinos (quien ejecuta además la flauta traversa a la perfección) asombra con un gran dominio del lenguaje fusionista, dando a ratos la impresión de ser el “guaripola” que conduce esta marcha latina.

Al escuchar la guitarra de Enrique Vasconcelos y el tipo de distorsión que ocupa, es clara la influencia del Gato Alquinta y el legado que dejó para la música chilena y por sobre todo a los revisionistas de la fusión latinoamericana. Si bien cumple de buena manera su trabajo con la eléctrica, es con la guitarra acústica con la que Vasconcelos logra una calidez sonora que se agradece en los parajes más lentos del disco (como “Viento recio”, tema en el que su hermano Felipe lo acompaña con un precioso trabajo en la melódica) y con la cual le brinda un toque más folk a las composiciones.

Si bien Lucas Flores demuestra un excelente dominio del instrumento, a ratos abusa del sonido percutivo de su bajo, momentos en los que tal vez debería tomar un rol secundario (como sucede en “Sigueme”, “Mano de Dios”).

En el disco destacan temas como “Bienvenido a mi vida”, en donde el soleo del joven pianista Felipe Vasconcelos y el saxofonista Dany Montecinos le brindan a la agrupación tintes más cercanos al jazz. En ”Sublime Gracia” Juan Montecinos y Enrique Vasconcelos demuestran su talento en variedad de flautas, alcanzando además el grupo uno de los temas mejor logrados del disco con un inteligente uso de las percusiones, junto con “Kamisaki” en donde el rock y los ritmos andinos conducidos por Trujillo, y la potencia del saxo de Dany Montecinos se integran en el tema más consistente de la placa.

En este, su primer disco, Fusión Judá demuestra la solidez de sus músicos (se nota que llevan bastante tiempo tocando juntos) y la personalidad que logran aportar cada uno a las composiciones y arreglos. Sólo se extraña a momentos un trabajo más cuidado en el arreglo de algunos temas, o el mejor sonido que podría otorgar una grabación de estudio. Fuera de eso, queda claro que han logrado lo más difícil, como lo es crear una original manera de fusionar tan variados ritmos, desde los australes sonidos de nuestra natal Sudamérica, pasando por el son y la salsa caribeña, el síncope nacido en New Orleans hasta el rock progresivo británico. Un viaje por diferentes tierras, distintas eras, por una ruta que ya recorren a paso firme.

* Alex Levine Arriagada. Miembro del equipo editor de la destacada web nacional de difusión del jazz www.vivojazz.cl . Desde 2006 mantiene su blog personal http://www.simplementejazz.blogspot.com

Video de Culto del tema "Mapuche" Sala Master 2005

2007-11-29T04:20:00.000-08:00

2007-11-21T13:46:00.000-08:00

Solo de batería - Daniel Trujillo

2007-11-12T19:17:00.000-08:00

Disco “A paso firme” de Fusión Judá

2007-11-08T15:41:00.000-08:00

Grabado en vivo

Disponible en DISCOMANIA

21 de Mayo 583 local 894 - Metro Plaza de Armas - Santiago

FUSION JUDA... A PASO FIRME... REVENTO SALA MASTER

2007-11-04T10:40:00.000-08:00

Hernán Zuñiga, productor El Zócalo Nacional

A tablero vuelto se inició el ciclo “Aquí no se mueve ni un acorde sin que yo lo sepa…”

Fusión Judá, fue el encargado de dar el puntapié inicial a las jornadas musicales de noviembre en el marco del programa Chile Música en Vivo, donde presento su primera placa “A Paso Firme”, grabada en mayo en Sala Master.

Con un marco impresionante de público… con la fuerza de su música y con una celebración al final de la jornada, los parroquianos que asistieron, sin lugar a dudas que se fueron con nuevos espíritus musicales en el corazón.

Ver más fotos

2007-10-31T11:21:00.001-07:00

2007-10-21T12:13:00.000-07:00

Fotografías de Carmen Luz Vasconcelos

Fusión Judá anuncia lanzamiento de su primer disco en vivo.

2007-10-17T11:14:00.000-07:00

Este disco corresponde a la grabación en vivo de un concierto realizado en Sala Master el miércoles 9 de Mayo del 2007 en una producción conjunta con El Zócalo Nacional, programa de Radio Universidad de Chile, conducido por Hernán Zúñiga.

En la ocasión, se revisaron 7 años de creación musical dejando plasmada en esta primera placa composiciones que evidencian la fusión de diversas músicas latinoamericanas con la potencia del rock y el lenguaje jazzístico, lo que constituye sin duda, un registro de lo más representativo del repertorio de la banda desde su formación en mayo del 2000.

Al igual que el concierto de grabación, el lanzamiento será transmitido simultáneamente por Radio Universidad de Chile 102.5 FM, en esta oportunidad a través del programa Chile Música en Vivo.

La cita es para el Viernes 2 de Noviembre en Sala Master, Miguel Claro 509, Providencia. 21:00 hrs. La entrada tiene un valor de $2000 preventa y estudiantes, $3000 general, el día del concierto y como oferta de lanzamiento $5000 entrada preventa más CD.

Para entradas de preventa comunicarse a fusionjuda@hotmail.com

El Zocalo Nacional en Chile Música en vivo

2007-10-15T17:05:00.000-07:00

Fusión Judá en Acto Cultural en San Joaquín

2007-09-09T16:19:00.001-07:00

En el marco de la serie de eventos “Vientos Culturales”, la Corporación Cultural de San Joaquín, la Ilustre Municipalidad de San Joaquín y el Gobierno Regional Metropolitano tienen el agrado de invitarte a “Viento Joven”, una feria que contará con stands, foros de información sobre iniciativas socioculturales desarrolladas por y para jóvenes y la presentación en vivo de Chico Trujillo, Juana Fe, Sonora de Llegar, Fusión Judá y Legua York, entre otros.

La cita es el domingo 30 de septiembre, desde las 10:00 hasta las 21:00 horas en Departamental esquina Las Industrias.

Concierto Sábado 11 de Agosto en La Barcaza

2007-08-12T11:29:00.000-07:00

La fusión se vestirá de gala esta noche junto a Fusión Judá y La Tribu Generaciones

2007-08-03T19:42:00.000-07:00

SABADO 11 DE AGOSTO / 22:00 HRS.
SALA DE CONCIERTO BAR “LA BARCAZA”
(Santa Isabel 0350 – Providencia, casi esquina Condell)
Adhesión: $2.000
Reservas: 222 85 56 ó barcaz00@barcaza.cl

Dos estilos, pero enmarcados en la riqueza de la fusión, mostrarán toda su fuerza y prolijidad al momento de hacer buena música en ese clásico local de Providencia que ya ha abierto sus puertas a los mas connotados grupos y solistas de la escena musical local e internacional.

Fusión Judá, con más de 7 años circulando por los mas diversos espacios, entregando su trabajo instrumental que se acerca firme a los acordes del jazz, pero mostrando esos olores y colores de la raíz latinoamericana que lo hacen ser un grupo que sin lugar a dudas esta dando mucho que hablar, ad portas de su lanzar su primer “CD en Vivo” que fuera grabado en Sala Master de Radio Universidad de Chile.

Por su parte, La Tribu Generaciones, desde hace algunos años viene reencantándonos con su rescate de los clásicos del cancionero popular, pero con la fuerza que sólo puede dar la fusión con los dejos del rock y el folklore, pero sin olvidar la trova que es un punto referente al momento de interpretar sus creaciones propias y de los clásicos imprescindibles de nuestro País y Latinoamérica.

En resumen... una cita imperdible para los corazones que quieran disfrutar de un concierto sin igual e irrepetible.

produce El Zócalo Nacional

Presentaciones recientes de Fusión Judá

2007-08-03T18:34:00.000-07:00

La Casa en el Aire, Jueves 2 de Agosto

Terrazas Mall Plaza Norte, invitación de Biblioteca Viva Norte

Sábado 28 de Julio

2007-07-31T19:44:00.001-07:00

Fusión Judá con nuevas fechas para disfrutar de estas vacaciones de invierno.

2007-07-10T17:54:00.000-07:00

Patio Bellavista y Biblioteca Viva Mall Plaza Norte reciben los sones y ritmos de la fusión latinoamericana con tintes de jazz y rock de la mano de la banda nacional Fusión Judá, que con 7 años de vida musical continua con un ciclo de dos conciertos gratuitos a realizarse en este frío mes de Julio.

La invitación es para toda la familia a disfrutar de este panorama cultural en plenas vacaciones de invierno.

Martes 17 Patio Bellavista 19:15 hrs.

Sábado 28 Las Terrazas Mall Plaza Norte 18:30 hrs.

Fusión Judá en La Barcaza

2007-06-17T16:57:00.000-07:00

Grabación primer cd en vivo Sala Master 9 de Mayo

2007-05-16T10:00:00.000-07:00

De pie y con una explosión de aplausos fueron despedidos; Lucas, Daniel, Dany, Felipe, Juan, Enrique y el genial Juan Pablo, encargado del sonido.

Sin lugar a dudas que se nos viene un tremendo registro fonográfico que quedará en los anales de la Fusión Latinoamericana de nuestro país y por que no decirlo... que puede trascender nuestras fronteras.

Textos y fotos de Hernán Zuñiga , conductor y productor de El Zócalo Nacional

Sonámbulo

2007-02-16T11:05:00.000-08:00

Sonámbulo / Trapananda Publishing 2005

Es un ticket de equipaje el que figura en la tapa de este disco, y por lo que viene adentro parece que es un viaje largo. Los músicos de este grupo ya no crean sólo a partir del folclor chileno ni el americano, sino más bien recorren todo lo necesario para declarar, por ejemplo, un instrumento de percusión asiático como la darbuka junto a un bombo legüero sudamericano, uno al lado del otro.

Cada vez es un movimiento más reconocible. Desde los disueltos Coré y Sur-Gente hasta Entrama, Fractal, La Comarca, Cántaro, Antípodas, Bombyx Mori y ahora Sonámbulo, cierta nueva música chilena se ha inclinado por la fusión de modo aún más abierto que el de la Nueva Canción Chilena a contar de los años 60. Y Sonámbulo comparte varias de esas señas. Son composiciones instrumentales, con timbres acústicos y eléctricos, pero, al revés de la mayoría de los grupos afines, ésta no es una multitud: bastan tres integrantes y la ayuda de músicos invitados. Víctor García y Rodrigo Velasco recalcan la identidad del grupo con sus pianos y guitarras jazzísticas y, fieles a otro carácter del género, todos son multiinstrumentistas.

Con esos rasgos comunes, esta música empieza montada sobre la ondulante escala de "Constelación de Camello", cuyo sabor arábico hace juego con el nombre. Futuras estaciones son una tonada con un bajo eléctrico sinuoso, una minga de inspiración chilota y una composición titulada "Galletué", pobladas de acordes jazzísticos de piano y guitarra y escritas en compases de tres tiempos que remiten con frescura a la raíz folclórica y a la naturaleza. El efecto es aún más sugerente en la guitarra acústica que sostiene a una breve composición llamada "Noctámbulo". Y el comienzo juguetón del "Vals para Sofía", del tercer integrante, Ricardo Álvarez, y con introducción de guagua en perfecto compás de tres tiempos, demuestra que la canción más linda del disco es también la que saca más sonrisas. Sonámbulo puede caminar dormido, pero sabe muy bien por dónde anda.

David Ponce
www.emol.cl

1. Constelación de camello
2. Septiembre
3. La minga
4. Galletué
5. Suite Amanda
6. Noctámbulo
7. El ojo salado
8. Vals para Sofía
9. Sonámbulo.

Músicos:

Víctor García (guitarra, charango, ronroco, piano, teclados, bajo, bombo legüero)
Rodrigo Velasco (guitarras, charango, ronroco, pandero)
Ricardo Álvarez (saxos, flauta traversa)

Invitados:
Andrés Pérez (teclados, piano, acordeón, melódica, darbuka)
Sebastián Errázuriz (viola)
Juan Ignacio Anguita (batería)
Diego Las Heras (cajón, jarrón, darbuka y semillas).

www.sonambulo.cl

para bajar: http://rapidshare.com/files/16787467/Sonambulo-sonambulo-2005.rar.html

Araukania Kuintet

2007-02-16T06:35:00.000-08:00

El Templo Rekords 2001

Una pregunta lanzada entre líneas apareció junto con la música del ensamble binacional Araukania Kuintet: ¿hasta dónde puede llegar la intervención de la raíz folclórica? Los músicos chilenos y cubanos que organizaron este conjunto en 2000 se salieron de toda norma estilística al momento de recuperar la obra de las dos figuras históricas en la música popular chilena de raíz folclórica: Violeta Parra y Víctor Jara. Desde la plataforma de la música de fusión y el mestizaje reconstruyeron y reinterpretaron libremente parte de sus creaciones.

El concepto de la globalización fue el marco teórico del proyecto que pusieron en marcha el percusionista Giorgio Varas (solista vinculado al teatro y alumno de cueros de Joe Vasconcellos) junto a Jorge Campos (bajista de Congreso). Todas las canciones acústicas que escogieron revisitar, fueron tratadas nuevamente con instrumentos electrónicos, sets de percusiones y sonoridades asociadas al jazz fusión. La dupla pronto integró a Jaime Vásquez (ex saxofonista de Fulano), y a los cubanos Rolando Luna (pianista de Omara Portuondo) y Oscar Valdés (percusionista de Afrocuba y Silvio Rodríguez). El proyecto pasó a ser un quinteto, pero sus responsables optaron por reemplazar la Q, por una K y darle un espíritu mucho más ancestral a la música (la dura sonoridad de la K mapuche por sobre la Q española). En su carrera solista, Jorge Campos luego organizaría un "kuarteto" fusión.

El grupo grabó clásicos "Gracias a la vida", "Volver a los 17" o "Casamiento de negros" (Parra) y "El aparecido", "El cigarrito" o "Ni chicha ni limoná" (Jara) en los estudios de Pablo Milanés en La Habana. El disco editado por el sello de Campos (El Templo Rekords) se llamó simplemente Araukania Kuintet (2001) y luego el ensamble de fusión giró por Europa para presentar estas series, esta vez incluyendo a músicos nacionales, como el pinaista de jazz Pablo Paredes, dentro de la banda operativa.

Iñigo Díaz

www.muscicapopular.cl

www.eltemplo.cl/html/araukania.htm

1. Ni chica ni limoná
2. Gracias a la vida
3. El nguillatún
4. Luchín
5. Volver a los 17
6. Intro / El cigarrito
7. El aparecido
8. La jardinera / Casamiento de negros

Jaime Váquez, saxo alto y flauta
Rolando Luna, piano eléctrica
Jorge Campos, bajo
Oscarito Valdés, batería
Giorgio Varas, percusiones

para bajar
http://rapidshare.com/files/13563972/araukania_kuintet_-_violeta_parra___victor_jara_jazz_music.rar

Aquila

2007-02-15T16:46:00.000-08:00

Alba 1974

De la mano del joven compositor y vibrafonista Guillermo Rifo, el grupo Aquila llegó a ser reconocido en la historia como el primer proyecto sustantivo en el encuentro del jazz con la música popular y la música docta. Como un legítimo e híbrido ensamble de cámara, Aquila encontró su protagonismo en una variante de estilo y punto de vista creativo que no sólo sobrevivió largamente en la música chilena sino que se convirtió en una de las ramas más fuertes desde los últimos 30 años: la fusión.

Desde 1965, un Guillermo Rifo de 19 años actuaba en la sección de percusiones de la Orquesta Sinfónica de Chile. En 1969 había fundado el Grupo de Percusión de la Universidad Católica y en 1971 ya se encontraba experimentando con el vibráfono en el lenguaje jazzístico, en conciertos junto a los hermanos Roberto y Mario Lecaros, siguiendo a vibrafonistas clásicos como Lionel Hampton, Red Norvo o Milt Jackson. Su permanente impulso hacia el redescubrimiento de la música popular lo llevó a reunirse con el baterista Sergio Meli, quien había tocado hasta 1969 con los Lecaros en el grupo de jazz Village Trío.

El reducto de Rifo y Meli para organizar a Aquila, se configuró en la discoteque Rosso Nero en el centro comercial Apumaque, que había abierto espacios para el jazz los lunes de cada semana y cuyos propietarios eran el propio Meli y el cantante pop Paolo Salvatore. En 1973, Aquila terminó como ordenarse como quinteto con una importante diversidad de influencias. Era liderado por el vibráfono de Rifo, cuyo origen estaba en la música clásica, y el fondo de Sergio Meli, baterista de la generación del jazz moderno, y además contaba con la incorporación del saxofonista alto Sandro Salvati (que recién había pasado por el prototipo de Fusión), el pianista eléctrico Guillermo Olivares, hasta 1972, integrante del grupo rock Embrujo) y el bajista eléctrico Williams Miño (con experiencia en la música popular).

Aquila editó su único disco, Aquila (1974), a través del sello Alba, incorporando composiciones afines a la fusión pertenecientes en su mayoría a Rifo, además de creaciones del resto de los miembros del quinteto y piezas del jazz moderno de Pharoah Sanders y Herbie Hancock. Cerró su vida activa rápidamente, tras pocas apariciones en cierto underground y con los inconvenientes de una ciudad con toque de queda. Aunque como según señala el musicólogo chileno Álvaro Menanteau en su libro Historia del jazz en Chile (2003), en ese breve lapso Aquila alcanzó una categoría fundacional en la línea de la música instrumental de mezclas. Tras la bajada de telón, Guillermo Rifo siguió desarrollando su veta popular al dirigir musicalmente al Sexteto Hindetmith 76 (1973), ensamble de cámara docto que profundizó en la música de raíz folclórica, y luego liderando el grupo electroacústico Latinomúsicaviva (1978), uno de los proyectos más significativos de la fusión latinomericana.

Iñigo Díaz

www.musicapopular.cl

01 Alba

02 Samba Costanera

03 Jenny

04 Maiden voyage

05 Providencia 12 hrs.

06 Paquito

07 El viaje

08 Um A´llah.

Guillermo Olivares - piano electrico y organo

Sandro Salvati - saxo alto

Sergio Meli - bateria

William Miño - contrabajo

Guillermo Riffo - vibrafono / arreglos y direccion.

Para bajar : http://rapidshare.com/files/3252824/Aquila__1974_.zip.html

Congreso - Pájaros de Arcilla

2007-02-15T15:51:00.000-08:00

1984 Discos CBS SAICF
Industria Argentina

Después de editar el álbum Ha Llegado Carta en 1982, se retira el vocalista Joe Vasconcellos y se integra el saxofonista Jaime Atenas. Pájaros de Arcilla fue el siguiente disco, editado en Argentina y de muy escasa difusión en Chile, motivo por el cual se transformó en una verdadera pieza de culto para los seguidores de la banda. Este álbum mayoritariamente instrumental, elegido dentro de los mejores discos de música alternativa por revistas especializadas internacionales, siendo uno de los trabajos que mejor mezcla el rock, jazz y la música andina.

01 Voladita nortina

02 Pájaros de arcilla

03 Andén del aire

04 Alas invasoras

05 En la ronda de un vuelo

06 Allá abajo en la calle

07 Volando con Buenos Aires

Hugo Pirovich – voz y flauta traversa

Jaime Atenas - saxo soprano, tenor, flauta traversa

Patricio González - violoncello, charango, spring güiro

Ricardo Vivanco - marimbas, congas, percusiones y coro

Fernando González - guitarra sintetizada

Aníbal Correa - piano acústico

Ernesto Holman - bajo eléctrico fretless

Sergio González - batería, y percusiones

para bajar:http://www.badongo.com/file/2247343

Congregación Viene

2007-02-15T10:47:00.000-08:00

IRT 1972

Congregación es una de esas joyas de corto brillo en un universo tan pequeño como la escena chilena de los últimos años 60 y el inicio de la década del 70. Sin embargo, su aparición dejó un valioso registro para los arqueólogos de la música, con un estilo que mezclaba el folclor, la sicodelia y lo progresivo

Por Tony Littlewolf
www.archivorock.cl

Congregación es una de esas joyas de corto brillo en un universo tan pequeño como la escena chilena de los últimos 60's y primeros 70's, y que, al igual que las joyas valiosas, es casi desconocida para la mayoría del público actual y también para el de esa época.

Surgidos en Valparaíso bajo la creatividad de Antonio Smith, su único disco es una mezcla de plácidos sonidos, llenos de mensajes positivos e idealistas, de amor a la naturaleza y al hombre en sí mismo. En lo musical desarrollan un estilo que mezcla el folclor, la sicodelia y lo progresivo.

En el álbum participan sus amigos Eduardo y Gabriel Parra de Los Jaivas, en piano y trutruca respectivamente, así como Julio Numhauser (Amerindios) en coros. La producción estuvo a cargo de Franz Benko, nombre importante de la música popular chilena de aquella época.

Si bien la banda no logró reconocimiento masivo en el país, Antonio Smith cantó en el Festival de Viña del Mar, aunque ante la apatía general de los espectadores y de la prensa.

Antonio Smith, el compositor de todos los temas de la banda, continúa trabajando como solista realizando música no comercial y más tarde produce -como era de esperarse- música New Age bajo el nombre de Awankana.

01. Estrecha a tu hermano
02. Arrebol
03. Mentes prenadas de amor
04. Síntesis de la exitancia
05. El dulce espíritu de la soledad, ama la muerte hermano
06. Tanto parcelamiento
07. Eclíptica
08. Atrapados por un pensamiento
09. Fantástico
10. Cosas que suceden
11. Cuantos que no tienen y merecen
12. Mengano
13. Y regresaras a tu cuarto

INTEGRANTES

Antonio Smith : voz, guitarra, plectrófono, megáfono, compositor
Alejandro : guitarra 6 y 8 cuerdas, armónica, coros
Alberto : bajo eléctrico, guitarra, coros
Baltasar : percusión, guitarra, coros
Carlos : flauta, pandero, percusión
Johan : coros
Richy : bajo eléctrico
Grumpy : cello
Gino : cello
Eduardo : piano (Los Jaivas)
Gabriel : trutruca (Los Jaivas)
julio : coro (Amerindios)

Para bajar:http://www.badongo.com/file/2245071

Congreso - Pichanga

2007-02-12T12:56:00.000-08:00

Profecías a falta de ecuaciones
Anti-poemas: Nicanor Parra

El año 1992, Nicanor Parra y el grupo musical chileno “Congreso”, basado en la Convención Internacional de los Derechos del Niño. Crean, con antipoemas del escritor, el álbum “Pichanga” (profecías a falta de ecuaciones) con la música de Sergio “Tilo” González. Participan además, varios artistas invitados, dando como resultado una excelente obra musical, en la que destacan una introducción y conclusión por parte del mismo Nicanor.

Sergio "Tilo" González M.: Compositor, batería, programación.
Francisco Sazo B.: Voz.
Hugo Pirovich B.: Flautas dulces y traversa, Oboe, Coros.
Patricio González M.: Violoncello.
Jaime Atenas S.: Saxo soprano, tenor, barítono.
Raul Aliaga L.: Marimba, percusión indígena, "tubo de gas".
Jaime Vivanco. S: Piano acústico, sintetizadores.
Jorge Campos A.: Contrabajo, bajo eléctrico, guitarra acústica, coros, Midi.

01.-Importante
02.-Y que se respeten los derechos del niño
03.-Tuve un sueño mamá
04.-Días atrás un árbol me preguntó
05.-Recuerdos de infancia
06.-Grabación en la casa de los hermanos González; voz: Patricio. Quilpué 1963
07.-Cero problema
08.-Ya no sueño
09.-Juegos infantiles
10.-Injusticia más grande no hay
11.-No se diga que somos hispanoamericanos
12.-Entonces fue cuando le preguntaron
13.-El error consistió
14.-Los niños de Chile

Para bajar: http://www.badongo.com/file/2223235

Francesca Ancarola - Pasaje de ida y vuelta

2007-02-09T16:46:00.000-08:00

Fondart 2000

Si bien Francesca Ancarola comenzó su carrera en los años '80 —con un premio como intérprete en un festival organizado por la revista "La Bicicleta" y el Café del Cerro, dos ejes del Canto Nuevo—, su nombre es parte de la generación que renovó ese estilo a fines de la década siguiente, reconocible bajo el concepto de Novísima Canción Chilena. Las coordenadas que agrupan a esta generación son básicamente tres: raíz folclórica, letras con apego a la cuestión social, y músicas que, desde la academia universitaria, inician una transformación de lo tradicional a lo contemporáneo.

Formación académica

Francesca Ancarola representa a cabalidad esta búsqueda estilítica, considerando su extensa formación no sólo como Licenciada en Música de la Universidad de Chile, sino tambiénn como alumna de numerosas escuelas tanto chilenas como extranjeras (obtuvo en 1991 un premio en Francia por su obra electroacústica A). Después de licenciarse con honores en Música, siguió estudiando composición con Cirilo Vila; y, más tarde, canto lírico en la Universidad Católica. La chilena se perfeccionó en la Manhattan School of Music, gracias a una beca Fulbrigth en 1997.

En ese año Ancarola viajó a Chile para grabar su primer disco como solista de música popular, compuesto por ella en conjunto con los guitarristas Juan Antonio Sánchez y Antonio Restucci. El álbum se llamó Que el canto tiene sentido en tributo al "Manifiesto" de Víctor Jara, uno de sus inspiradores. Este trabajo, que fue editado recién en 1999, marcaría también el comienzo de una carrera más vinculada al mundo popular.

Francesca Ancarola aprovechó con su debut un ambiente mucho más favorable hacia la música local que despuntaba en esos días en el país. El camino hacia su segundo disco como cantautora, en consecuencia, fue más expedito, a pesar de que la buena crítica no estuvo acompañada por ventas importantes. Su siguiente trabajo, Pasaje de ida y vuelta (2000), le permitió recorrer los escenarios santiaguinos para dar a conocer su música, mientras mantenía en paralelo sus vínculos con el canto lírico y terminaba sus estudios en Nueva York.

El nombre de esta compositora fue creciendo en importancia local y llegó a sonar en algunas radios. Pero su estilo, como el de sus contemporáneos Laura Fuentes, Magdalena Matthey, Alexis Venegas, entre otros, se ha encontrado casi siempre con la falta de interés de las radios. Así, esta suerte de movimiento se ha mantenido circunscrito a un círculo pequeño de fieles que ha tenido que recurrir a los conciertos en vivo como punto de encuentro y desarrollo.

Jardines humanos (2003) el tercer disco de Francesca Ancarola, siguió su curso promocional en ambientes locales y extranjeros. El trabajo de la compositora y cantante le permitió ganar el respeto y respaldo suficiente como para mantener su carrera vigente en festivales y encuentros de música popular en Chile y otros países. De hecho, su siguiente álbum, Sons of the same sun (2004), fue editado por el sello californiano Petroglyph Records.

Tras preparar una colección temática de canciones a pedido (de las cuales editó la serie de boleros Contigo aprendí, 2004), Ancarola siguió con un trabajo de estudio sobre la música de Víctor Jara en su etapa londinense que llegó al disco con el nombre de Lonquén (2006), a partir de una composición de Ancarola titulada "Lonquén". Ahí, la cantante y autora reemplazó en sus bandas a los músicos de fusión por un trío de respaldo proveniente del jazz y encabezado por el guitarrista Federico Dannemann.

Gabriela Bade.

www.musicapopular.cl

1. Allá
2. Darte Luz
3. El Secreto Del Amor
4. Y Ahora El Verano
5. A Favor Del Viento
6. Pasaje De Ida
7. Décimas8. Dona Maria
9. Piedras Del Manatial
10. Vuelvo A Ti
11. Cantiga
12. Pasaje De Vuelta

Para Bajar: http://www.badongo.com/file/2286258 (link restaurado)

Amerindios - Alejado de ti... pero contigo

2007-02-02T18:25:00.000-08:00

Produccon VOXPOP y Amerindios
Zürich Noviembre 1978

Formado por los profesores universitarios julio Numhauser y Mario Salazar, Amerindios se inicia en 1969 en un taller de folklore que Numhauser y Salazar impartían en la Facultad de Medicina. Entonces participa en el grupo Ernesto Parra, quién después forma parte de los Curacas.

En 1970, ya como dúo, se vincula al teatro Aleph, en torno a la creación colectiva "Vivo in mundo de fantasía", que fue premiada por la crítica en 1970. Ese año integran el "Tren de la Cultura", que recorrió todo Chile llevando arte a los lugares más apartados del país. En esa línea, junto al grupo de teatro Aleph, Amerindios dirigió una peña-taller "de poesía tangible" que funciona en la Agrupación juvenil de Santa Rosa y Matta.En una de las etapas del conjunto, en 1971, también integra Amerindios Patricio Castillo, egresado de filosofía y músico itinerante que ha integrado esporádicamente Quilapayún.

Por su parte, Julio Numhauser es fundador de Quilapayún y Mario Salazar, jazzista. Antropólogo y sociólogo, respectivamente, buscan la innovación de la canción chilena; así, incorporan instrumentos electrónicos a la interpretación de ritmos folklóricos como sucede con su "Cueca beat". También tienen una especial presencia escénica. "Cuando se manifiestan se rompe la solemnidad -escriben Armand y Michelle Mattelart, teóricos de las comunicaciones-. El escenario está a punto de morir como distancia. Lo que hacen, como lo hacen, su manera de cantar y de entregar al mundo no parece ser excepcional, inaudito, y resulta excepcional e inaudito porque rompen con las reglas usuales, sin buscar en esta agresión una fuente de éxito, sin darle algún valor espectacular."

La mayoría de sus grabaciones han sido compuestas por el dúo. Mirando hacia afuera y hacia adentro, a los vietnamitas y a Juan verdejo. En general son temas irónicos y alegres, antiimperialistas y de gran sensibilidad ante la pobreza. Según su propia definición, "los Amerindios cantan sus propias canciones, nacidas de sus vivencias, compartidas con trabajadores y estudiantes motivados por la creación libre y vital; reflejo de una realidad, la realidad de Chile, de América y del tercer Mundo."

Como autores e intérpretes participan en la banda musical de algunas películas documentales y cortometrajes; entre ellas, la coproducción chileno-estadounidense "Qué hacer"; "El Diálogo de América", de Alvaro Covacevich, con Salvador Allende Y Fidel Castro; y "El gran desafío", con los discursos del Presidente Allende en las Naciones Unidas y México. Además, trabajan en la preparación del Canto al Programa que graba Inti Illimani, hacen la música de continuidad del Canal de TV de Valparaíso y el jingle de la revista Onda: "Hoy es el primer día del resto de tu vida". Durante el gobierno de la Unidad Popular, Numhauser asume la dirección artística del sello IRT (ex RCA). En el Tercer Festival de la Nueva Canción Chilena participa en el jurado seleccionador, en representación del Departamento de Cultura de la Presidencia de la República. Como autor, gana el Festival de Viña del Mar de 1973 con el tema "Mi río", interpretado por Charo Cofré.

http://www.latinoamericano.cl/amerindios.htm

1. Alejado de ti... pero contigo (Julio Numhauser)
2. Decreto (M. A. Olivera / Julio Numhauser y Mario Salazar)
3. Cueca triste de la mujer sola (Julio Numhauser y Mario Salazar)
4. Mi general (Bertold Brecht / Julio Numhauser y Mario Salazar)
5. Animate (Victor Heredia)
6. La despedida (Mario Salazar)
7. Niña paloma (Julio Numhauser / Julio Numhauser y Mario Salazar)
8. cancion para que duerma, sueñe y despierte mi niña (Julio Numhauser)
9. La mano roja, la mano azul (Julio Numhauser)
10. Vamos Chile! (Pueblo Argentino / Giancarlo Pagliaro)

Mario Salazar - voz / guitarra / bombo / caja / bongo / acc. / percusión
David Ojeda - voz / guitarra / charango / quena / teclado
Julio Numhauser - voz / guitarra / bombo / arpa de acordes / armonica / acc. / percusión

También participaron:
Pancho Navarro y Alejandro Rivera - guitarras 02 07
Bengt Lundmark - bajo electrico 01 05

Para bajar: http://rapidshare.com/files/14649802/Amerindios_-_Alejado_de_ti_pero_Contigo_-_1978.rar.html

Este material fue un aporte de Salvador Delgado Quijas, músico miembro del Grupo Chaski, agrupación que cultiva el folklore andino en México. Recomendamos visitar el blog http://grupochaskileon.blogspot.com/

Arak Pacha - Por los senderos del indio

2007-01-26T17:03:00.000-08:00

Alerce 1987

Arak Pacha, grupo chileno de música andina, nace en los años ochentas en la ciudad de Arica, después de participar en una gira artística por algunos países vecinos como Perú y Ecuador emigra a Santiago, donde reinicia su carrera en el local del Café del Cerro. Luego de algunos vaivenes durante el inicio de los 90's el conjunto liderado por José Segovia "Patara" reinicia un fuerte número de presentaciones en Chile, en especial en su reducto el CONACIN (Coordinadora Nacional Indianista) ubicado en la capital Santiago en el cual dan cabida y apoyo a muchas otras agrupaciones que cultivan el Folclore latinoamericano. En el año 2003 se une al conjunto Eric Maluenda, integrante por más de 20 años de otro grupo de gran prestigio Illapu, quien aporta toda su experiencia en dar nuevos bríos al conjunto entrando nuevamente al estudio a grabar una nueva producción. Lamentablemente Eric Maluenda falleció en octubre de 2005 luego de una larga afección cardiaca. No por esto Arak Pacha dejó su trabajo, acaban de lanzar el año 2006 su nuevo disco, el legado dejado por Eric, el album lleva por nombre "Inmortal".

www.arakpacha.cl

1.- Pachacamac - Socoroma (C. Delgado - J. Segovia)
2.- Paloma (César Junaro)
3.- Lluvia Sobre Timanchaca (Conrado García)
4.- El Pastor (José Segovia)
5.- Dolores (O. Arancibia - C. García)
6.- El Chasqui (J. Segovia - C. García)
7.- Julián (O. Torres - C. Araya - J. L. Gamboa)
8.- Cantatierra (O. Arancibia - J. L. Gamboa)
9.- Volver (José Luis Gamboa)
10.- Totoral - A Rosa Güisa (J. Segovia - A. Garrido - J. Flores)
11.- Me Voy, Me Voy (J. Segovia - Folklore)

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Fulano - Varios

2007-01-26T15:47:00.000-08:00

Fulano inventó uno de los sonidos más novedosos escuchados en la tradición de música chilena. Con teclados, percusiones e instrumentos de viento como eje de su lenguaje, el sexteto se puso por encima de categorías, convirtiéndose en una de las propuestas más cercanas a una vanguardia en la escena local de los años '80.

Formada en 1984 por estudiantes de Música del ex Pedagógico de la Universidad de Chile, la banda mantuvo su trabajo por casi veinte años, interrumpió su historia tres veces, y sólo anunció su disolución definitiva tras la muerte de su tecladista y fundador, Jaime Vivanco, en el 2003. Sus discos nunca fueron masivos ni tuvieron éxitos comerciales, pero abrieron caminos insospechados en los sonidos hechos en Chile.

Desde Media Banda

La prehistoria de Fulano fue Media Banda, una agrupación de funcionamiento más bien hippie que crearon en 1979 el saxofonista Cristián Crisosto y el tecladista Jaime Vivanco en la Escuela de Música del Pedagógico. En 1984, cuando Crisosto ya era parte de Santiago del Nuevo Extremo, llevó a Vivanco a la sala donde junto a sus compañeros Jorge Campos y Willy Valenzuela se quedaban ensayando y creando sonidos similares a los que ambos hacían en la Media Banda.

En esas sesiones de ensayo, maratónicas a veces, nació Fulano; no sin antes incorporar la voz de Arlette Jequier y el saxofonista Jaime Vásquez. El sexteto debutó a mediados de 1986 con un recital en el cine Espaciocal, y comenzó a aumentar sus presentaciones en locales como "La Nona Jazz" (del caracol Los Leones) y El Trolley, de calle San Martín, además de facultades universitarias.

Su singular sonido, la versátil voz de Arlette Jequier y el carácer multiinstrumentista de sus compañeros hicieron crecer la propuesta, que en sus comienzos fue catalogada como un derivado del jazz. “Pero ninguno de nosotros estudió ese estilo o se atreve a considerarse un jazzman”, aclaró alguna vez Jaime Vivanco. “Nos veían con esos instrumentos y creían que era jazz, pero nada que ver. Nunca lo fuimos”, complementa Campos.

Santiago del Nuevo Extremo se disolvió en 1986, y Vivanco y Campos se incorporan a Congreso. Fulano, entonces, ingresó a estudio para grabar su primer disco, invitados por el sello Alerce. Aunque no era un disco pop, Fulano (1986) tuvo rápidas ventas, ratificando que la banda, pese a lo extraño de su estilo, había acumulado una importante cantidad de seguidores.

En el bunker fue su álbum de 1989, y el primer disco doble registrado en la historia musical chilena. Se incluían ahí temas más oscuros y agresivos, que conservaban la ya conocida identidad del conjunto. Pese a la popularidad de temas como “Adolfo, Benito, Augusto, Toribio”, las canciones estaban muy lejos de la lógica de singles o videoclips que por entonces ocupaban a sus colegas pop.

Entre pausas

Hubo un silencio subsiguiente. En la historia de Fulano fueron características las pausas periódicas. El infierno de los payasos (1993) fue su último disco con Alerce, y en él las canciones se acercaban más a los parámetros convencionales (con títulos como “Basura” y “Lamentos”, este último con el primer video clip en la historia del conjunto).

Tras una nueva detención, en 1997, en forma independiente y con distribución telefónica, apareció Trabajos inútiles, disco en el que debutó el percusionista Raúl Aliaga (antes en Tri Jazz), en reemplazo de Valenzuela, quien había emigrado a Estados Unidos. Esta grabación retomó la esencia inicial de la banda, que se mantuvo en el ruedo hasta entrado el año 2000, aunque con otro cambio: el saxofonista Rafael Chaparro reemplazó a Jaime Vásquez, quien salió por problemas con sus compañeros.

Trabajos inútiles tuvo distribución en el extranjero, lo que no impidió un nuevo congelamiento de la banda, esta vez por casi tres años y hasta abril del 2003. Entonces oficializaron su regreso, convertidos en un quinteto y anunciando un disco en vivo. Realizaron una gira por Chile y prepararon un documental con su historia, en un ritmo de producción que se vio brutalmente interrumpido el 17 de enero del 2003, cuando el tecladista Jaime Vivanco fue encontrado muerto en su casa de Recoleta.

La banda se tardaría entonces un año exacto en comunicar que su camino se acababa también con la muerte de Vivanco. El lanzamiento de Fulano vivo, su quinto álbum (registrado en conciertos en Santiago y el sur de Chile) fue una suerte de epílogo para sus 18 años de historia. Jorge Campos anunció entonces su tercer disco solista; mientras el matrimonio Crisosto-Jequier resucitó a la Media Banda (cuya ortografía cambió a MediaBanda) junto a un numeroso contingente de jóvenes que incluyen a su hija como segunda vocalista. Fulano se acabó de golpe, dejando para la historia cinco discos de una de las músicas más originales que se han dado en este lado del mundo.

Jorge Leiva.

www.musicapopular.cl

Músicos de Fulano

Arlette Jequier, voz y clarinete (1984 - 2004).

Cristián Crisosto, saxo (1984 - 2004).

Jaime Vásquez, saxo (1984 - 1999).

Jaime Vivanco, teclados (1984 - 2003).

Jorge Campos, bajo (1984 - 2004).

Willy Valenzuela, batería (1984 - 1996).

Raúl Aliaga, batería (1996 - 2004).

Rafael Chaparro, saxo (1999 - 2004).

Aunque Fulano no cultivaba directamente la Fusión Latinoamericana como tal y más bien se orientaba al mundo de la música experimental, con rock y algo de jazz no podemos dejar de escuchar a esta banda emblematica en la historia de la música chilena. Acá va un compilado de temas varios para que los disfruten.

para bajar : http://rapidshare.com/files/13559812/Fulano.rar.html

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2007-01-15T12:00:00.000-08:00

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Escaramuza

2007-01-14T11:03:00.000-08:00

En Septiembre de 1995 en Santiago de Chile, Escaramuza realiza sus primeros trazos musicales, inspirados en la búsqueda de nuevas formas y colores, además de la constante necesidad de la renovación del repertorio Popular Latinoamericano. En esta Escaramuza de formas se conjugan elementos Étnicos latinoamericanos, del rock y del jazz, visitando ricamente los matices de una poética llena de paisajes, ritmos y sonidos que hacen de este trabajo una agradable propuesta para escuchar y descubrir. Ese mismo año se presentan por primera vez en El Teatro Novedades en un encuentro Cultural en ayuda a Cuba, generando una excelente critica del público. Desde 1996 hasta la fecha Escaramuza ha realizado presentaciones en diversos lugares de Santiago, tales como la Escuela Moderna de Música, Conacin, Taller Sol, Nai Tun, la Noche del charango, El mesón Nerudiano, La Chimenea, etc. En el año 2005 realizan su primera producción de grabación “ARRE CACHA MIERDA”, la cual es completamente autónoma en su realización.

Músicos:

Germán Labbé : Quena , quenacho, zampoñas, etc

Gabriel Henríquez : Teclado

Joel Becerra : Bajo

Carlos Fabres : Quena , quenacho, zampoñas, etc

Carlos Cabezas: Guitarra, Charango, etc

Luis Barrueto: Batería

Rodrigo Mesa : Saxo, flauta traversa, etc.

Escuchar temas en http://www.espacioblog.com/escaramuza

Entrama - Entrama

2007-01-13T09:35:00.000-08:00

Mundovivo 1998

La música instrumental de la llamada fusión latinoamericana tuvo a Entrama como su gran estandarte desde la segunda mitad de los años '90. Un ensamble mixto sobre el que se manifestó un colectivo de diestros intérpretes y al mismo tiempo modernos compositores con un rasgo muy distintivo: provenían en igual proporción desde la academia docta como de la peña folclórica.Entrama siguió así una línea estética cuyo origen se apunta en las exploraciones instrumentales de Violeta Parra y Víctor Jara durante los '60, el folclor con guitarras eléctricas de Los Jaivas y Congreso en los '70, y la apertura hacia nuevas músicas de grupos como Huara y La Hebra en los '80. En su primera década de vida, con tres discos editados, la música de Entrama fue descrita como un telar sonoro de gran colorido y múltiples texturas.Los músicos que se reunieron en esta primera convocatoria en 1997 pertenecían en su mayoría a la generación tardía del Canto Nuevo. Pero no estaban alineados con la trova directamente, puesto que tenían estudios formales en sus instrumentos y no escribían letras de canciones. Juan Antonio Sánchez (n. 1965) era guitarrista clásico y colaboraba de manera estrecha con el mandolinista Antonio Restucci. El charanguista Ítalo Pedrotti (n. 1966) y el quenista Pedro Suau (n. 1966) tocaban en grupos de música tropical y andina, mientras que el bajista Pedro Melo (n. 1969) alineaba en la banda de Joe Vasconcellos y el guitarrista Manuel Meriño (n. 1972) lo hacía con Alberto Plaza. A ellos se sumó el cellista Rodrigo Peje Durán (n. 1963), de la Orquesta Sinfónica de Concepción, y el percusionista Carlos Basilio (n. 1965), recién llegado de la ciudad alemana de Colonia e integrante de Ortiga. Los fundamentos estéticos ya habían sido planteados para el nuevo proyecto llamado Entrama, que en apenas unos meses desde su fundación llegaba a un primer álbum: Entrama (1998).Entre el público de un concierto en la Sala Elefante de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile figuraba el compositor Subhira, quien dirigía el sello Mundovivo y quien detectó en este novedoso ensamble música de gran belleza y proyección. En 1998 Entrama grabó para Mundovivo algunas de sus composiciones más reconocidas, junto al guitarrista Daniel Delgado (n. 1964): “Angelito” o “Al encuentro”. Eran parte de una obra que hasta entonces se mantenía en una olla a presión y que en los ensayos de la Sala Fech terminó por desbordarse naturalmente.Se iniciaba entonces la etapa de mayor diversidad estilística para Entrama, con música de guitarras latinoamericanas, aerófonos andinos, cuerdas de cámara, tambores regionales y folclor modernizado. Ese año llegó a ser elegido por la junta previa al Altazor como el mejor grupo jazz fusión, "doblegando" a La Marraqueta y sorprendiendo a los propios músicos, que jamás se consideraron jazzistas.

Hacia la orquesta simbólica

En 1999, Entrama musicalizó el documental sobre el pintor surrealista chileno Roberto Matta, Un siglo demente. Se iba a convertir en el álbum Entramamatta. Jamás vio la luz, pero de esas series salió la pieza “Escrito en papel verde”. En 2000, los guitarristas Sánchez y Meriño dejaron el grupo, el primero para radicarse en Madrid y el segundo para integrarse a Inti-Illimani (del que llegaría a ser el joven director musical tras la partida de Horacio Salinas). Con la inclusión de una batería, Entrama adquiría un peso distinto como grupo de fusión. La nueva versión del conjunto grabó Centro (2001), en honor al espacio reducido donde surgió el material: una pieza de ensayo en Teatinos y Compañía, en pleno centro capitalino.Para entonces el espíritu del grupo entendía que la música de raíz folclórica no tenía por qué ser simple en sus formas. Los integrantes de Entrama querían componer una música “muy chilena”, con muchos colores y armonizaciones complejas. Una música que fuera impresionista y a la vez expresionista. Y así se presentaron en 2003 en la Universidad de Concepción, junto a la Orquesta Sinfónica penquista, para reordenar sus composiciones en lenguaje de las filas de violines, violas, cellos y contrabajos.Un concierto multitudinario al aire libre que fue la génesis del siguiente proyecto de Entrama: grabar música con orquesta y grupo. El álbum se llamó Simbólico (2005) y respondió al carácter de la agrupación que los acompañó, pues ante la imposibilidad de convocar a la mismísima Orquesta Sinfónica organizaron lo que llamaron la Orquesta Simbólica, con solistas escogidos de la Filarmónica y la propia Sinfónica. Después de ese álbum Entrama alcanzó la adultez definitiva como planteamiento musical. Sus obras llegaron a ser estudiadas en conservatorios Europa y utilizadas como musicalización de diversos programas televisivos. Se iniciaba la nueva edad para un grupo proyectable en el tiempo y para la música de fusión chilena.

Iñigo Díaz.

www.musicapopular.cl

1. Juego , 07:21
2. Al Encuentro , 04:34
3. Mediterránea , 05:54
4. Angelito , 03:28
5. Chinchilla , 05:33
6. Nilo Suenes , 06:04
7. Sur Tren , 06:35
8. Vuelo De Pájaros , 05:28
9. Festejo , 04:28
10. Otonal , 04:05
11. Tangos de Hielo , 05:06
12. El Plazo del Angel , 03:11

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Entrama - Centro

2007-01-13T09:34:00.000-08:00

Mundovivo - Fondart 2001

En su segundo LP Entrama continua explorando los colores de la fusion Latinoamericana, alcanzando niveles de maestria en el estilo... lo que explica en parte por que fueron ganadores del premio ALTAZOR.

1. Cinco pasos
2. Joropo
3. Pies pintados
4. Trauco (danza del imbunche)
5. Dos luna
6. Mamilla
7. Klerdoyet
8. Escrito en papel verde
9. Vo' lando
10. Nemayogok

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Entrama - Simbólico

2007-01-13T09:32:00.000-08:00

(2005, Mundovivo / Fondart)

Cuando Inti-Illimani tuvo un disco sinfónico, lo grabó con orquesta sinfónica y lo tituló Sinfónico (1999). Un lustro después, Entrama grabó un disco sinfónico, pero lo levantó con "orquesta simbólica" y lo llamó Simbólico. Cuando escasea el tiempo disponible de los músicos o, peor aun, el dinero para pagar honorarios, es mejor contratar a una orquesta simbólica. Se constituye a partir de intérpretes escogidos desde diversas agrupaciones. La Orquesta Simbólica de Chile es el fondo sonoro para la nueva dimensión en que entran aquí las composiciones del grupo Entrama, con la calidez de las maderas y las cajas de resonancias.Más que un conjunto de raíz folclórica o de fusión latinoamericana, queda la sensación de que Entrama bien podría figurar como un ensamble de cámara. Y por qué no, participar con las partituras de algunos de sus compositores (Daniel Delgado, Ítalo Pedrotti, Pedro Melo) de encuentros de música docta. O de la llamada "nueva música". Pero tal vez sea la fuente de gestación de la obra de Entrama (desde Entrama, 1998 y Centro, 2001), la que la orienta hacia la música popular sin ser del todo popular y al mismo tiempo la deja fuera del hermético mundo docto. Tal como ocurre con otras agrupaciones históricas (Barroco Andino, Napalé), Entrama pareciera avanzar por el tiempo con esas interrogantes siempre muy encima. No podría ser de otra forma si en sus filas se ensamblan músicos que provienen del conservatorio y de la peña misma: unos adiestrados sobre la disciplina de la interpretación clásica y otros moldeados por rasgueos cuequeros y charanguísticos.Simbólico, el tercer registro de la carrera de Entrama, es un disco de gran personalidad. Tiene de pronto aires muy porteños (de la Boca y de Valparaíso), con un sonido voluminoso que no siempre se apunta en las producciones nacionales y lleno de exquisitos arreglos orquestales preparados por hombres como Rodrigo Durán o Pedro Suau. Música capaz de poner en una misma composición ritmos de danzas latinoamericanas con entramados de cuerdas sinfónicas sin opacarse unos a otros. El entramado está tan debidamente medido que parece que nada faltó ni nada estuvo de más: "Grisagua" (con cuarteto de cuerdas y mandolina), "Trauco" (con quinteto de cuerdas, vientos y acordeón), "Klerdoyet" y el perfecto cierre de "Angelito" (para grupo de raíz folclórica y orquesta simbólica). Una pregunta: ¿puede la música de fusión latinoamericana ir más allá aun?

Íñigo Díaz

1. Escrito en papel verde

2. Travesía

3. Grisagua

4. Dos lunas

5. Trauco

6. Klerdoyet

7. Mamilla

8. Angelito

Músicos:

Daniel Delgado (guitarras)

Guillermo Correa (guitarra, mandolina)

Rodrigo Durán (cello)

Italo Pedrotti (charango, tumbadoras)

Sebastián Iglesias (bajos)

Pedro Melo (acordeón, guitarra, zurdo, flauta traversa, zampoña)

Pedro Suau (flauta traversa, flauta piccolo, quena, zampoña, quenacho)

Marcelo Arenas (batería, bombo)

Carlos Basilio (percusiones, flautas taraumanas, platos)

Músicos invitados:

Orquesta Simbólica de Chile:

Héctor Viveros (violín)

Rodrigo Pozo (violín)

Claudio Gutiérrez (viola)

Cristián Gutiérrez (cello)

Alejandra Santa Cruz (contrabajo)

Guillermo Milla (oboe)

Paulina González (fagot)

Efrén Viera (clarinete)

Bernardo Guggiana (corno francés)

Roberto Veloso (trompeta)

Ricardo Flores (trombón, tuba)

Raúl Aliaga (timbales)

Producción:

Ítalo Pedrotti y Pedro Melo

www.entrama.scd.cl

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Ortiga

2007-01-12T18:22:00.000-08:00

Alerce 1976

Uno de los grupos que mejor simbolizan la transición entre la escuela de la Nueva Canción Chilena y su prolongación desde mediados de los años ’70 hasta nuestros días es Ortiga, un conjunto que se inició como precursor de la música de raíz latinoamericana previa al movimiento del Canto Nuevo y que hasta hoy mantiene activo su trabajo en la música de fusión. Formado en 1974, Ortiga dejó en la historia de esos primeros años una de las canciones más características de la época, "Tic tac", y conjugó en sus inicios la escuela de Quilapayún en la que se formaron, el rigor del conservatorio y la búsqueda un lenguaje nuevo y de mayoría instrumental acorde a los tiempos de censura militar. Luego de participar en la grabación de la Cantata de los Derechos Humanos en 1978, Ortiga se radicó en Alemania a comienzos de los ’80 y ha desarrollado desde entonces su carrera en Europa.

www.musicapopular.cl

01.- Semilla (instrumental): J.C.García

02.- Juan Jose (joropo): tradicional

03.- Peoncito del mandiocal (canción de cuna): tradicional

04.- Tic Tac (instrumental): Ortiga

05.- Chancho (instrumental): Marcelo Véliz

06.- Una canción sobre el Magdalena (canción): Ortiga

07.- Ha venido (del Oratorio Judas Macabeo): F. Haendel

08.- Cristal (instrumental): Marcelo Véliz

09.- Zamba por vos (zamba): Alfredo Zitarrosa

10.- Chacarilla (Chacarilla): tradicional

11.- Tan alta que esta la Luna (triste andino)

12.- Tu cantar (canción): Eduardo Yañez

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"Ortiga · Canto Nuevo de Chile"

2007-01-12T18:01:00.000-08:00

Alerce ALC-28, Santiago de Chile 1980

01.- Yugoeslavo (instrumental folklore Yugoeslavia)

02.- Mocito que vas remando (Rolando Alarcón-Chile)

03.- Danza de los payasos (instrumental García-Velis-Chile)

04.- Cantando por amor -canción (Isabel Parra-T.Rojas-Chile)

05.- Tonto Malembe -canción (del Folklore-Venezuela)recreación: Jaime Soto L. - M. Velis

06.- El Herrero de la aldea (instrumental Folklore-Japón)

07.- El Panadero (Barquero-Palazuelos-Chile)

08.- El Morrocoy -canción (del Folklore-Venezuela)

09.- Las Tres Pascualas -canción (Marcelo Velis-Chile)

10.- El Albertío -canción (Violeta Parra-Chile)recreación: Luis Advis - Marcelo Velis

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Ortiga en vivo Teatro Gran Palace 1979

2007-01-12T17:50:00.000-08:00

Grabación en vivo Programa "Nuestro Canto" de Ricardo García · Radio Chilena 1979
(la grabación tiene un muy mal audio ,pero se entiende que fue captado directamente de la radio en aquellos años oscuros para cultura chilena y pasado luego a mp3)

01.- Cristal
02.- El Albertío
03.- El Herrero de la Aldea
04.- Peoncito del mandiocal
05.- Tic-Tac
06.- El Panadero
07.- Remolino
08.- Tonto Malembe
09.- Semilla
10.- Mocito que vas remando
11.- Eslabón
12.- Cantando por amor
13.- Juan Jose
14.- La esperanza
15.- Danza de los payasos
16.- El Morrocoy
17.- Tu Cantar

Integrantes:

Mauricio Mena

Daniel Valladares

Marcelo Plutarco Véliz

Nelson Vergara

Manuel Torres

Juan Valladares

Juan Carlos García

Carlos Mora.

bajar:
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Sexteto Hindemith 76 -IN MUSICA

2006-11-29T06:29:00.000-08:00

EMI ODEON CHILENA - 1976

1.- Sauras (Orlando Avendaño, arr. Nino García )
2.- Balada (Adolfo Flores)
3.- Cueca del Cerro (Guillermo Riffo)
4.- Tango Cerro Alegre (Nino García)
5.- Descuadradito (Adolfo Flores)
6.- Tonada para un niño triste (Guillermo Riffo)
7.- Piazzollada (Nino García)
8.- El Puente del Arzobispo (Guillermo Riffo)

Guillermo Rifo: vibráfono
Nino García: piano
Alberto Harms: flauta traversa
Emilio Donatucci: fagot
Adolfo Flores: contrabajo
Orlando Avendaño: batería.

Para bajar : (segunda entrega) http://rapidshare.com/files/3405079/Hindemith_76.rar.html

Latinomúsicaviva

2006-11-28T16:27:00.000-08:00

(1978)

Despues de la experiencia con el Sexteto Hindemith, Guillermo Riffo siguió ampliando el espectro de la fusion al integrar a interpretes que provenian de la musica popular, como el baterista Patricio Salazar y el guitarrista electrico Carlos Corales. El nuevo conjunto se llamó Latinomusicaviva y conto con el aporte mas cercano al jazz del bajista electrico Jorge "Toscano" Vida, y de los academicos Ramon Bignon en contrabajo y Enrique Baeza en piano y teclados. De la agrupacion anterior permanecieron Rifo, Donatucci y Harms.“Nunca me sentí identificado con el folclor y la música campesina. Los que vivimos en ciudad sabemos que no hay apacibles lagos ni pájaros que nos deleite con su trinar. Vivimos en medio del cemento, acero, smog, agitación, ruidos de motores, gritos de vendedores, frenadas, etcétera. Trato de reflejar en composiciones estas vivencias, con raíces de nuestra música folclórica pero integrando elementos de la música universal", dijo Guillermo Rifo en 1978.

(Alvaro Menanteau - Historia del Jazz en Chile, pag 118)

01 Volver a los 17

02 Plaza Echaurren

03 Santiago 20 hrs

04 Cancion de Jaime

05 Gracias a la vida

06 Arrayan

07 Cachimbo de Tarapaca

08 Para hacer dormir al niño.

Integrantes:

Guillermo Riffo - director, vibrafono, percusion

Emilio Donatucci - fagot

Enrique Baeza - piano, teclados

Alberto Harms - flautas

Patricio Salazar - bateria, percusion

Ramon Bignon - contrabajo

Carlos Corales - guitarra electrica, charango

Jorge Vidal - contrabajo electrico.

Para Bajar http://rapidshare.com/files/4540220/Latimomusicaviva__1978_.zip.html